美术教案－形象直观的表现与交流语言

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提起教案，我相信大家都不陌生，多写教案能够提升我们的策划能力，好的教案能更好地提高初中生的学习能力，对于初中教案报的撰写你是否毫无头绪呢？本站收集了《美术教案－形象直观的表现与交流语言》，供您参考。

课时教案第1周

课题:形象直观的表现与交流语言（欣赏评述）第1课时2004年8月27日

一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标）

知识目标:认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段

能力目标:欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法

情意目标:培养学生的审美能力

二、教学重点、难点

教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现

手段

难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点

三、教学模式（或方法）

启发-----欣赏------讨论------评述

四、教学过程（应有教学过程的一般环节，如预习检测、复习训练、目标揭示、内容新授、教学小结、作业布置等，并且必须有内容设计、训练设计、方法设计、板书设计。）

教师个人修改意见

一、课前准备

教师准备教具：欣赏挂图或其他影像资料。

学生准备学具：教材、自己收集的中外美术作品图片。

二、课堂学习

1、引导阶段

①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现

手段,例如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术

作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现

或与他人进行信息交流的艺术语言。

人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来

进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形

地表现主观的审美感受和思想感情。因此，有人把这种艺

术表现方法与形式称为“线描方法”。

②展示不同类型的美术作品（以绘画作品为主）应尽可能

择题材类似、表现方法不同的作品，和题材不同，表现方

法类似的中外美术作品。以引起对比。

师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：

《春如线》吴冠中

《荷花》任伯年

③介绍绘画作品的基本造型手段，线条、形状、色彩。比

较古今中外绘画作品基本造型手段的异同，以引起学生在

认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评述活动。

④介绍所欣赏作品的创作背景和相关资料，并提问：选择

自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？

是运用什么方法来表现感受或意图的？（学生讨论回答）

2、发展阶段

①结合欣赏、介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特

作用。引导学生观察并认识绘画作品中线条的不同变化型

式和造型特色。

②结合欣赏、介绍色彩在绘画作品中的地位和对绘画表现

形式的影响。引导学生观察并认识绘画作。

欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》达.芬奇

《自画像》伦勃朗

《宫娥》委拉斯凯兹

③结合欣赏、介绍光影在绘画作品中的地位和对造型的影

响并引导学生观察、认识和比较

欣赏画家名作：《持阳伞的女人》莫奈

《曼陀铃和吉他》毕加索

《静物》塞尚

④欣赏完作品教师提问：在以前的美术学习中，自己学习

过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？

3、收拾与整理

三、课后拓展

①如有可能，可以让学生以自己的认识和理解重画一幅著

名的绘画作品。如以突出色彩表现的方式创作《蒙娜丽莎》

或以线条的方式描绘《持阳伞的女人》等

②如可能，可以运用电脑图象处理的方式，改变世界名画

的造型特征，如增加立体派作品中各部分的体积感或用现

成的照片资料重新组合一些著名的中国画作品等。

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美术教案－静物写生——明暗表现的石膏形体与器物相关教学方案

课题：静物写生——明暗表现的石膏形体与器物

一、教学目标：

通过本课学习，讲授石膏形体的明暗关系，使学生初步了解在光线的照射下，物体明暗变化的基本原理和变化规律，掌握在特定的光线下，表现物体的结构、体面、空间调子的质感和基本方法。

二、课业类型：

绘画技能课。

三、教学重点：

物体在光线照射下，其表面产生深浅不同的明暗变化的原理和规律。

四、教学难点：

五大调子的准确表现。

（解决方法：1、用石膏几何体实物或纸模型，在灯光照射下进行演示，教师分析并引导学生观察物体在光线的照射下，物体表面所产生的明暗变化有什么特点。2、分析在改变光源方向或物体的位置之后，明暗变化又有什么特点？从中找出其变化规律。）

五、教学方法：

比较、演示、观察、再比较。

六、教具准备：

1、WINDOWS98以上版本操作平台。

2、课例软件。

3、石膏几何体数个。

4、射灯。

5、摆放石膏形体的桌子，配以衬布。

6、投影仪。

七、教学程序：

（一）引入新课

1、教师演示数张黑白画让学生观察、分析、议论。

提问：“这些画有什么特点？有几种颜色？物体的光和暗的地方是怎样处理的？”（投影显示）

学生可能会这样答：“光的地方是白色的，暗的地方是黑色的。”

又问：“这样的画让我们产生了怎样的感觉？”（投影显示）

学生可能这样回答：“黑白对比强烈，但转折生硬。”

2、教师针对学生的回答进行小结，指出这些黑白画只有明暗两个色块，黑白之间缺少一个过渡的中间层次，将物体明暗转折的地方生硬地分开了。

3、教师再显示素描范画让学生观察欣赏，引导学生用来与先前出示的黑白画作比较，认识到素描画黑白之间多了一个中间色，使物体明暗黑白之间很自然地转折过去，更好地表现出物体的质感。有了中间色，使物体黑白之间的层次变化就丰富了。正如我们看黑白电视一样，如果把对比度调得过大，就会产生强烈的黑白对比效果，图像黑白之间转折生硬，画面的人和物就显得不够逼真，也就没有了真实感。

通过以上分析、比较、引入新课。

平台显示课题：静物写生——明暗表现的石膏形体与器物。

（二）讲授新课

1、教师演示“灯光照射下的正方体”图例让学生观察，展示三个面的明暗变化区别。（如果条件允许，可加实物演示），通过观察证实，在没有灯光直接照射的情况下，三个面的明暗变化是不大的，反之，三个面便显出明暗变化的层次了。

通过以上演示，教师进行小结：“正方体三个面的明暗变化是由于位置方向不同，受光程度不同所决定的，所以，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面）即明暗三大面（投影显示）。然后平台显示范图（用文字标明了在光线照射下的正方体三个面的明暗变化位置图），并指出正方体的块面转折明显，所以明暗交暗交界对比比较强。

2、演示六面柱体。由于六面柱体受光面与背光面之间多了一个中间面，所以明暗交界对比居中。

3、演示出圆柱体、球体。演示后教师进行小结：“由于球体没有明显的棱角和转折面，所以明暗不显得那么生硬、强烈。”然后平台再显示范图（用文字标明了在光线照射下的球体所呈现出的明暗变化层次的位置图）。

然后归结：“物体受光线照射后，所产生的明暗变化基本概括为：亮部、半明部（中间调子）、明暗交界线，反光、投影，即是明暗五调子。”（投影显示）

4、显示“粗糙与光滑的物体”与“固有色深与浅的物体”图例，教师针对不同的对比情况向学生进行分析，并引导学生理解，不同物体的明暗变化关系，从而更好地去描绘对象，力求表现出物体的质感。

（三）课堂练习

临摹课文中的范图或进行写生练习。（视条件而定）

1、平台显示“明暗线条表现法”图例，教师分析：明暗线条表现法，主要是通过铅笔线条的力度、方向和层次的变化来表现物体黑、白、灰调子的变化。其规律是：用力越轻，颜色越浅；用力越重，颜色越深。排线形成的层数越少，颜色越浅；层数越多，颜色越深。（投影显示）

2、教师演示作画步骤，并讲解分析。

3、范画欣赏。

4、平台播放背景音乐，学生练习，教师巡堂辅导。

（四）教师小结本节课情况

（五）布置课外作业

雕塑自己的形象初中教案精选

一、教材分析:

培养学生对面部的观察能力和表现能力。通过本课的学习,认真观察自己的形象,把握自己的特征,运用浮雕的形式反映自己的性格、爱好,同时了解浮雕的基本方法和要求,用泥板或石膏板进行尝试练习,进一步提高学生的空间表现能力。

二、教学目标:

1、知识目标:欣赏古代雕刻和现代雕刻艺术,了解浮雕的基本知识与方法;

2、能力目标:能够借助辅助工具和材料雕刻自己的形象,并进行适当修饰;

3、情感目标:相信自我、发现自我、表现自我,享受成功的快乐。

三、重点难点:

1、重点:通过相互交流,了解自己,认识自己;

2、难点:空间感和立体感的塑造。

四、教具学具:

1、教具:图片、范作;

2、学具:泥板或石膏板、刻刀、竹签等小工具。

五、教学方法:对比法、分析法、讨论法、展示法等。

六、板书设计:

雕塑自己的形象

一、作品欣赏

二、浮雕的制作方法:

1、刻2、贴3、雕4、挖

七、教学过程:

1、导入:让学生尝试用简单的线条画出自己的头像,尽可能画出自己的特征和性格,可以从正面或侧面表现,造型要简洁、生动。完成后让学生主动上前展示自己的作品,师生简要点评,并给予适当鼓励。教师再出示浮雕头像范作,让学生结合自己的平面手绘头像进行比较,体会立体和平面给人带来的不同感受,激发学生兴趣,从而引入课题,导入本课。(板书课题)

2、欣赏:

古代雕刻:汉代画像石、画像砖雕刻作品;

现代雕刻:人民英雄纪念碑底座浮雕作品。

教师讲解并指导欣赏。

3、讨论:作品中有哪些艺术要素?艺术家用了哪些表现手法?分析浮雕的审美特色和艺术语言、浮雕的作用。讨论结束,体温学生回答,其他学生可以给予补充。教师启发并引导,同时将浮雕的基础知识与操作方法贯穿于讨论活动之中。

4、制作方法:

学生探究:学生通过赏析作品探讨出几种基本的制作方法:刻、贴、雕、挖

教师演示:几种简单制作手法。

5、教师示范:示范制作过程并讲解要点、点拨关键。

6、学生练习:

[题目]:用刻、贴、雕、挖等方法刻画出概括、简练的自我形象。

学生分组练习,教师巡回辅导。(播放背景音乐)

7、作品展示:鼓励学生主动到讲台前展示自己的作品,并结合作品说说自己的性格、爱好和理想。

8、作品讲评:

a、生生互评b、师生共评

最后评出10件优秀作品,并报以掌声鼓励。

9、课堂小结:让学生用一句话来表达:通过本课的学习都有哪些体会、感受或认识与收获。

壁报信息搜集与交流教案的教学方案

教材全称:人教版七年级上册

单元:设计应用单元

课次:第一节课:壁报信息的搜集与交流

课题:传递我们的心声

课型:技能课、新授课

教时:五课时

一、教学资源分析:

教室壁报是用来传递信息的媒体,在学生看来,非常贴近他们的生活。因此,教学资源丰富。充分利用黑板报的评比,激发学生学习的兴趣,调动学生学习的积极性。

二、教学目标预设:

1、知识和技能:使学生明确壁报编排设计的意义和作用,引发其设计实践的兴趣和愿望。

2、过程和方法:使学生学会为办壁报而进行的资料信息的搜集、选择、分析、整理,了解壁报总体设计构思的过程。

3、情感、态度和价值观:加深对校园丰富多彩的学习生活的热爱,培养同学之间相互团结、密切合作的人际关系,体验和分享共同合作获得的成功与快乐。

三、教学重点与难点:

重点:壁报的概念及意义

难点:壁报信息的搜集与交流

四、教法选择:谈话法、讨论法

五、学法选择:讨论法、探究法

六、教学准备:教师准备教具:壁报范例小样;文稿图稿等展示资料,设计示范用工具等。

七、活动过程:

1、由欣赏壁报范例小样、参观校园内的优秀壁报导入本课的教学。

2、引导学生分组讨论:

(1)什么是壁报?(2)为什么要办壁报(意义何在)?(3)壁画在校园文化生活中的作用是什么?

3、师生共同归纳以上问题的答案:

(1)壁报是在墙壁上开辟的信息传递的媒体,它是以图文并茂的艺术形式展现。

(2)办壁报的意义在于拓展和延伸课堂所学知识,丰富信息范围,扩大信息量。

(3)办壁报的活动过程,可使我们学会搜集和整理信息;学会将这些以艺术的形式传达出来;学会合作,加强团结,增进友谊。

4、学生分组(每三到四人为一组)作为合作小组,相互讨论本小组的壁报主题,并就如何围绕主题搜集信息展开讨论。

5、根据壁报面积的大小、所选文章的篇幅、篇数及图的数量和大小,在作业纸上粗略画出壁报设计草图小样,以决定文章和图的增删、字体和图的大小。

八、注意事项:

学生讨论时要注意提醒紧紧围绕壁报的主题来进行。提醒学生们课后要注意收集有关主题方面的信息。并准备好下节课所要用的工具和材料。

壁报信息搜集与交流的教学方案

课题:壁报信息搜集、交流

学习领域:设计*应用

课时:1课时

教学目标:

1、使学生明确壁报编排设计的意义和作用,引发其设计实践的兴趣和愿望。

2、使学生学会为办壁报而进行的资料信息的搜集、选择、分析、整理,了解壁报总体设计构思的过程。

教学评价建议:

1.能否有日的、有计划、有针对性地搜集、分析、整理信息资料。

2.能否与同学协调合作进行信息资料的交流和加工筛选。

教学参考资料:有关信息及传播媒体的书籍

相关教学研究课题提示:从中学擘报的教学看美术与语文学科的交融。

活动安排:

收集与交流:收集报纸、网络信息。为使壁报的内容丰富多彩,要注意选择有特色的学习、生活主题。

教学过程:

1.课前准备:

◆教师准备教具:壁报范例小样;文稿图稿等展示资料,设计示范用工具等。

◆学生准备学具:采用自己撰写、绘制、剪报、网上下载、复印、手抄等方式搜集的壁报文稿、图稿等信息资料,及纸、铅笔等用具。

2.课堂教学:

(1)引导阶段:

①由欣赏壁报范例小样、参观校园内的优秀壁报导入本课的教学。

②引导学生分组讨论:什么是壁报?为什么要办壁报(意义何在)?壁报在校园文化生活中的作用是什么?

③师生共同归纳以上问题的答案:壁报是在墙壁上开辟的信息传递媒体,它是用图文并茂的艺术形式呈现。办壁报的意义在于拓展、延伸课堂所学文化知识,丰富信息范围,扩大信息量。办壁报的活动过程,可使我们学会搜集和整理信息,学会将这些信息以艺术的形式传达出来,并可通过大家的相互合作,加强团结,增进友谊。

(2)发展阶段:

①引导学生相互交流、共同分析所搜集的各类信息资料。讨论确定壁报的主题。两种确定主题的方式:(a)先讨论确定一个主题,再根据这个主题的需要筛选所搜集来的信息资料;(b)先整理、分析信息资料,加以分类集中,从各类信息资料所反映的众多主题中选择一个符合要求的、有特色的主题确定下来。

②根据壁报面积的大小、所选文章的篇幅、篇数及图的数量和大小,在纸上粗略画出壁报设计草图小样,以决定文章和图的增删、字体和图的大小。

(3)收拾与整理:草图完成后,提示学生收起被淘汰的信息资料,将拟用的文、图分门别类地整理保存好,以备正式办壁报时使用。

3.课后拓展:提示学生留心观察乡村或社区的宣传栏、画报、报纸、杂志等传播媒体的内容、设计所呈现的面貌,与自己的壁报设计初稿进行对比。

在校园中健康成长　表现与绘制

七年级第二单元活动七在校园中健康成长表现与绘制

活动七在校园中健康成长表现与绘制

教学设计（一）

设计思路

在上一节课草图设计的基础上，教给学生一些常用的、基本的着色技法，并鼓励学生探索、发现一些创新的上色方法。

教学目标

通过本节教学，使学生了解并掌握一些基本的着色技法，探索怎样使常用工具涂出更好的色彩效果。

在配色练习中锻炼色彩表现能力，提高审美表现能力。

教学重点

基本的着色技巧。

教学难点

运用涂色技巧创造出较好的画面效果。

教学过程

教学环节

教师活动

学生活动

说明

导入

授课

图片欣赏

知识小结

作业要求

课堂巡视

课堂小结

你喜欢用什么工具为画面上颜色？

你都掌握了哪些上色技巧？

（启发、引导学生发现问题）

单色画的效果。

基本方法：点、线、平涂。

彩色铅笔的涂色效果。

水彩笔的表现效果及方法探讨。

油画棒的效果及基本方法。

深浅渐变法、两色渐变法、两色混色法、多色混色法。

版画、水粉、水彩的效果。

新材料、新工具的探究：你还了解一些其它方法技巧吗？请介绍给同学们。

（课件播放音乐渲染气氛）

绘画的着色方法是多种多样的，在学习中要善于研究，探索各种上色方法技巧、寻找色彩表现规律。

用自己喜欢的上色方法为自己的作业着色。

注意画面形式美感。

可探索新材料、新工具的运用。

指导帮助学生完成作业。

展示优秀的学生创作，激励评价。

学生思考、回答问题。

学生欣赏感受。

学生完成作业。

教学中自始至终都注重学生参与。师生互动贯穿整个教学过程。

教学设计（二）

设计思路

在上一节课的学生绘画比赛的基础上，进行总结评价，鼓励优秀作业，指出不足，提出改进意见。也可以让学生相互评议，评出优胜者给予奖励。

教学目标

通过本节教学，使学生了解美术作品的欣赏、评价方法，相互学习绘画表现技巧，提高审美欣赏能力和审美表现能力。

教学重点

美术作品的欣赏和评价方法。

教学难点

从审美角度对同学作品进行评价，并能从中总结出绘画的审美规律。

教学过程

一、师生共同探讨怎样的绘画是好的画，评价一幅画的优劣应用怎样的标准。

二、师生共同对学生作品品评，区分奖次。

三、颁奖。

用线条表现物体的结构

作者：可可

出自：九年义务教育三年制初级中学美术试用课本《教学参考用书》（上册）

初一美术（第六、七、周）

课时：2课时

教学目的：通过，进一步学习以线造型的作画方法，加强对形体结构的理解，培养形体结构的观察能力。

作业要求：用线条正确表现物体的结构。

教学重点：

1、观察、分析、概括物体的形体

2、用线条正确地表现物体的形体结构。

教学难点：如何用线条来正确表现物体的形体结构。

教学过程：

第一节

一、组织教学：（1分钟）

按中学美术常规进行。

二、引入新课：（2分钟）

总结上一节课--用线生动地描绘物象，并展示优秀学生作品。

三、讲授新知识：（15分钟）

1、分析物体的结构，树立形体结构的观念。

（1）体的形成：演示。

（2）体的构成结构：分析几何形体的长、宽、高。

（3）如何将复杂的物体用几何形体加以概括。

2、讲解和演示用线条表现物体结构的方法。

四、学生实践，教师视导：（22分钟）

1、作业要求：

（1）临摹课本第二页学生的作品。

（2）学习作品中用线表现结构的方法和步骤。

3、辅导要点：

（1）引导学生深入地分析所临摹作品。

（2）要求学生按方法步骤临摹。

（3）引导学生注意各部分的比例关系。

五、课堂小结：（5分钟）

肯定学生的学习积极性，通过临摹掌握了一些表现方法，为下一节课的学习做了准备。第二节

一、组织教学：（1分钟）

二、引入新课：（2分钟）

上一节课通过临摹，学习了用线表现物体的形体结构。这一节课进行实物写生。

三、讲授新课：（15分钟）

写生一组静物，用线表现物体的形体

演示写生的方法和步骤：

1、用辅助线定出物体的大体轮廓，找出对应的中轴线。

2、勾出物体结构的轮廓线，比较各部份比例关系。

3、从形体结构出发，进一步画出具体形象结构特征。

4、用肯定的线条深入描绘。

四、学生实践，教师巡视指导。（20分钟）

1、

作业要求：

（1）提倡严谨的造型。

（2）运用整体的观察方法。

（3）各部份比例关系要正确。

2、

辅导要点：

（1）整体地把握物体的形体结构。

（2）运用基本形体去概括物体结构。

（3）辅导学生注意比例关系，准确地表现物体的形体。

五、课堂小结：（5分钟）

启发学生观察、体验和理解线在造型中的功能和作用，，用线条生动地描绘物象。

可可简介

简历：可可

学校：福建省泉州市第七中学

地址：福建省泉州市刺桐新村30-402室

在校园中健康成长　讨论与交流的教学方案

七年级第二单元活动六在校园中健康成长讨论与交流

活动六在校园中健康成长讨论与交流

教学设计（一）

设计思路

本单元教学抓住初一学生对新学校的新鲜感心理，引导学生观察同学、观察校园，并鼓励学生用画笔把自己的观察记录下来，并教给学生人体比例、透视学的知识。

本节课既要对本章旧知识运用、巩固，还要指导学生学习运用素材，运用绘画的构图知识完成绘画创作，所以在教学设计上，把如何运用素材和简单的绘画构图知识确定为本节的重点。

教学目标

1.提高学生选择、运用绘画素材的能力。

2.学会运用简单的绘画构图知识，提高作业的形式美感。

3.在绘画练习和作品欣赏中潜移默化地影响学生的审美心理、进而提高审美品位。

教学重点

1.选择运用素材。

2.绘画构图知识。

教学难点

完成绘画构思。

教学过程

教学环节

教师活动

学生活动

说明

导入：

授课：

知识小结：

本节作业要求：

课堂巡视：

课堂小结：

描绘校园生活，你最想从哪个角度入手？

根据你的构思，你都搜集了哪些素材？

如何使搜集的素材为自己的绘画创作服务呢？

一、如何选择素材

选择最能表现人物特征的动态。

选择最符合自己创作意图的场面。

在素材基础上的提炼、加工。

二、构图知识

主体人物大小安排。

主体人物位置安排。

关于黄金分割点。

搜集素材是绘画创作的重要步骤，根据自己的创作意图认真搜集素材是高质量完成绘画创作的前提。

绘画创作是作者根据自己的创作意图对素材进行加工、组织、再创作的过程。

要很好的完成绘画创作，还需要一定的绘画技巧，比如：构图知识、绘画技法等。

三、完成《在校园中健康成长》的绘画草图

力争表现出自己对校园生活的感受。

注意画面的构图美。

鼓励创意新颖的构思和大胆的想象。

指导、帮助学生完成创意。

展示优秀构思草图，激励评价。

学生发言，讲述自己的构思、展示自己搜集的素材。

学生完成绘画草图。

教学中自始至终都注重学生参与。师生互动贯穿整个教学过程。

教学设计（二）

设计思路

在学生初步具有了人物绘画、环境描绘知识的基础上，组织一场以校园生活为表现主题的绘画比赛，学生可独立完成，也可采取自由结组的合作形式。

教学目标

通过比赛，增进学生的创作热情，锻炼学生的绘画能力，提高审美表现能力。

教学重点

组织比赛，调动学生的竞争意识。

教学难点

调动所有同学参与比赛的热情。

教学过程

一、布置比赛，宣布比赛要求。

二、自由结组。

三、学生完成绘画创作。

美术教案－面具的设计与制作的教学方案

面具的设计与制作

教学目标：

1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

3、了解现代面具的功能和作用。

教学难点：

设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

课前准备

（1）多媒体课件、图表、面具光盘。

（2）面具相关文字资料及图片资料。

（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。

（4）学生表演节目用的道具和音乐。

三、教学设计

学习内容

学生活动

教师活动

第一课时激发兴趣与合作探究

第二课时学习与制作

第三课时展示、体验、交流。

分组合作，讨论节目，分配角色。搜集面具资料（图片、实物、文字资料等）

与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具

以小组为单位表演节目，评价自己与他人的面具及节目的设计。

引导学生观看录像。组织学生分组，讨论每位要演节目及角色，引导学生查找资料。

讲解面具知识，面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。

正确引导学生评价

四、教学过程设计

（一）第一课时激发兴趣与合作探索

1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料

2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。

3、教师提出问题请同学思考：a、你和谁一组？b、表演什么节目？c、我演谁？d、角色的性格是什么样的？e、你如何给角色设计面具？

4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。

5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）

（二）第二课时：面具知识的讲解与面具设计与制作

1、面具知识的介绍

引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。

交流内容应包括：（1）古代面具的由来、意义、功能。

（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

（3）面具的材料及色彩特点。

（4）现在面具的功能：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。

提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？

学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。

教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。

2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。

3、学生制作面具

在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。

学生思考：（1）设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻。写实或抽象）

（2）运用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

（3）采用什么样的制作方法？（平面或立体）

要求：面具造型色彩夸张独特，符合节目的角色。

（三）第三课时展示、体验、交流

根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。

1、分别以组为单位，上台表演本组设计好的节目。同时，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。

2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后，给以评价。

3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。（从面具及表演两方面评价）

教师提出问题：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？

你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？

4、学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。

5、教师总结评价

附：

评价表

第一组

第二组

第三组

第四组

第五组

第六组

面

具

造型

30分

色彩

30分

节

目

创意

20分

表演

20分

五、教学反思

本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，由于学生知识、能力不同，在设计面具和表演节目上，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想，是学生内心世界的一种真情流露。

《面具》

教学目标：

1、用夸张的方法制作面具，学习制作方法。（了解、练习）

2、培养学生的想象力和造型能力。（接受）

教学重点：

发挥学生的想象力，根据自己的情趣、爱好，制作一个自己喜欢立体面具。

教学难点：

五官的粘贴。

教具准备：

不同形象的面具范作若干、废报纸、彩纸、胶水等

教学过程：

一、表演入题

1、导语：送小朋友一件神秘的礼物。

2、出示三个袋子，到门口打开，听到音乐声进来。

3、学生表演。把面具展示在黑板上。

4、你想做一个吗？

5、出示课题：面具

二、制作步骤

1、这三个面具都是什么形状？板画：三角形、正方形、菱形。

2、还可以做成其他形状吗？什么形状？

3、学生汇报，教室板演。

4、教师示范（学生共同参与）。

u选一个自己最喜爱的脸型。

u还少什么？做嘴巴。学生从教师做好的嘴巴中选一个贴好。

u做鼻子。学生比赛（2分钟），要求：新颖、快。讲评：选一个最好的贴上。

u做眼睛。注意：剪洞的方法，洞的距离。

u做其他装饰。（如耳朵、胡须等）

u用纸条固定。

三、面具欣赏

1、看书本：哪一个面具或哪一个面具的哪个部分最新颖？

2、欣赏世界各地的面具。（小学美术同步练习第十册）

3、学生讨论：准备做一个怎样的面具？有何新颖之处？

四、学生作业

制作一个有趣的面具。

要求：新颖。

教师巡回指导

五、学生游戏

自由表演

四人小组选一位同学上台表演。

六、课后延伸

用其他材料做做看。

美术教案－心与祝愿教案模板

课型：综合课

教学方法：欣赏，讲解演示和制作相结合。

一、教学目的

1、使学生懂得贺卡是具有纪念意义的精美艺术品，并学习贺卡制作的方法。

2、通过贺卡的制作，提高学生装的设计、制作能力，培养尊敬师长，友爱同学的品德增进师生感情。

二、教学重点、难点

重点：用剪贴手法设计和制作贺卡。

难点：１、构图设计

２、恰当选择材料。

三、教具、学具准备

教具：自制各种示范贺卡；示范制作备用的花纹图案资料；８开白纸，废旧彩图纸，浆糊、剪刀、画板、图钉等。

学具：１６开白纸对折，废旧彩图纸、浆糊，彩色笔，剪刀等。

四、教学过程

1．组织教学：检查学具，2．引导认真听课。3．课前谈话导入新课：（约２分钟）

同学们，我们前面学习了色彩知识和美术字等课，今天让同学们运用这些已学过的知识，自己动手制作贺卡。（板书课题：贺卡设计与制作）

贺卡是在重大节日、纪念日、生日互相赠送的具在纪念意义的精美艺术品，它能显示爱心，表达美好的祝愿，给我们增添欢乐，友谊和节日气氛，如果我们能够运用自己已掌握的图案基础知识，自己动手制作，那么，不但能够节约，而且会使人更感亲切，更有意义。

（板书：爱心与祝愿）

3、贺卡欣赏：（出示贺卡范图、边欣赏边讲解边板书）

贺卡的内容广泛：包括贺年卡，对话圣诞卡，尊师卡、生日卡等。贺年的形式很多：单页卡折页卡；有平面的、立体有声的；横式的，竖式的；心形的、树叶形的及不规则形的。

制作贺卡的方法有：摄影的，色彩绘声绘的，镂印喷刷的以及剪贴的。剪贺卡包括利用多种材料拼贴和利用废旧彩图纸剪贴制作的等。贺卡的制作要求：构思巧妙，形式新颖，造型优美，工艺精致。下面重点介绍一下利用废旧彩图纸剪贴制作贺卡的方法。

4、剪贴贺卡的制作步骤：（边演示制作步骤边讲解、边板书）（约分钟）

（1）构思、设计

我们要制作一张贺卡，首先应该有一个好的构思，准备制作一个内容，什么形式的贺卡，然后，可按自己的构思画出铅笔设计稿。

在设计时我们应该考虑赠送的对象，因人而异，如老年人喜欢爱欢乐、新颖的格调；儿童则喜爱灿烂绚丽的色彩我们只有掌握了不同对象的心理和爱好来进行设计制作的贺卡就一定会受到珍视和喜爱的。

（2）准备一张较厚的纸，按所需形状剪裁。

（3）选材、配色：废旧的画报和图片本身就有一定的图形和色彩，我们就是要利用它选取我们所需要的部分图形。要注意色彩配置鲜艳、明快。

（4）剪贴；剪取合适的图形，按设计稿依层次贴到纸上合适的位置。

（5）书写或剪贴赠言：如：新年好、老师您好、生日快乐等祝愿的字句。

（6）整理画面：看看什么地方需调整，什么地方空了需添画。

5、学生课堂作业

（1）请位同学到讲台前各拼贴一张贺卡。

（2）其它同学在座位上开始设计制作剪贴形式的贺卡。

（《新年快乐》、《友谊地久天长》、《老师，您好！》播放轻音乐。）

教师巡视辅导，交待注意事项：

构图时要注意疏密、虚实关系；配色要鲜艳、明快图案和文字要眉目清楚剪贴花纹线条要流畅不要把连接处剪断了。

6、课堂小结（约分钟）

（1）与学生一起分析、讲评作业，并对优秀作业进行表扬。

（2）学生互相交换贺卡。

（3）总结课堂教学情况。

五、作业要求

利用废旧图片或画报剪贴制作一张贺卡，要求构思巧妙，形式新颖，工艺精致。

美术教案－学生装的设计与模拟制作

[课时类型]：设计制作

[教学目标]:

1.认知目标：了解服装设计的基本知识。

2.技能目标：启发学生积极探索，能运用服装设计知识和相关技能绘制出不同的效果图及制作出不同的服装模型。提高学生对着装美的鉴赏能力、创新能力和审美情趣。

3.情感目标：培养学生团结协作的精神，激发学生热爱生活,以及发现美、创造美的愿望。

[重点难点]:

如何将服装设计的基本知识（款式造型设计、色彩设计、面料选择）与学生趣味性相融合。引导学生设计制作过程，即用碎布头或彩纸剪贴服装的动手能力。

[教具准备]：

多媒体课件，预制供学生叠加粘贴服装的男女人体模特剪影图。

[学生学具]：

铅笔、彩色水笔或蜡笔，各色布头或彩纸、挂历纸、剪刀，胶水等

[教学过程]：

一、导入阶段

1.看学生服装表演，了解服装设计的作用，导入本课的学习内容。

2.出示服装设计作品投影片，引导学生欣赏并讨论：学生装应该具有什么特点？

3.学生用几何形组合服装造型，介绍服装设计过程的几个环节。

（1）服装的款式造型设计（要与人的职业、身份相适应）。

（2）服装的色彩设计（要与人的肤色、发色成对比或调和关系，如同种色组合、类似色组合、对比色组合，同时也要考虑人的职业、身份）。

（3）服装面料选择

二、发展阶段

1．教师引导学生认识服装设计制作方式，指导学生进行学生装设计练习：

（1）效果图的绘制：从整体造型入手，用简单的几何形概括地把握服装的轮廓。其次用彩色水笔或蜡笔着色。线条应简练概括，涂色不必过于均匀，只作标示性涂绘，体现生动的效果。

（2）用彩纸剪贴服装，教师预制的男女人体模特剪影图可供学生叠加粘贴，以便展示自己的设计效果。

2．要求每位同学选一种自己喜欢的方式，设计男、女装一套。

三、评选学生装设计作业

方式：1、小组推选最好的两幅作业上墙。

2、模拟学生装展示。

讲评：学生自评、互评、教师点评

四、课后拓展

运用所学知识为父母设计一套服装。