高中音乐教学计划汇总五篇。
时间咻一下到新学期开学了,新的教学计划也要开始书写了。教学计划对我们新学期的教学有着重要的意义,怎么才能在写学科教学计划时更全面呢?你也许需要"高中音乐教学计划"这样的内容,想知道更多资讯请持续浏览我们的网站!
高中音乐教学计划(篇1)
一、基本指导思想
要以课本为主。有些考生认为:“课本没什么看的!太简单了!”这种想法是绝对不可取的。“万变不离其宗”,千变万化的试题只是命题角度的变化,高考试题也同样如此,它不会脱离《考试大纲》,不会脱离课本的知识点。所以在第一轮复习中,我们要把主要精力放在课本上。
二、要注意复习课本的方法和技巧
复习课本不是像刚学习的时候那样的细致,但也不是简单的翻一遍,或是单纯的背诵一遍,必须要注意方法和技巧。虽说是第一轮复习,但实际上它包含两遍:
第一,先把课本读“厚”。具体做法是:结合《考试大纲和考试说明》,把每一课的知识点都找出来,逐个消化。需要知识的识记,需要理解运用的知识点,要再通读一下课本上的相关内容,特别是以自己不一理解的重点问题,除了要问老师和同学之外,还要做少量相关的习题。这一遍复习不能留下任何的知识死角。要下苦功夫细致地复习,时间不够要抽时间,把识记、看课本和做题有效地结合起来。另外,每复习一个阶段要做一套检测题,检查一下自己知识点上还有没有漏洞,以便及时查漏补缺。我建议:以每两课为一个阶段,复习完两课后做一套试题,自我检测一下。
第二,再把课本读“薄”。根据记忆规律,我们过一段时间还要重复复习一个前面我们复习进的内容,但时间有限,我们必须找出可行的方法!我的建议是:每进行完一个阶段(也就是两课),就要及时地总结一下,用一个专门的本子,列出两课的知识框架结构,并找出里面重点的知识和自己认为比较难的知识点,以备日后快速有效的复习。同时要做一个习题集,记录下那些自己做错的且比较重要的试题,每次考试前都要抽时间翻一下。
三、处理好课内和课外的关系
如果考生的政治基础比较好,那么只要做好上面的两步,并跟上老师的复习进度,就基本可以了。但是如果考生的基础知识不扎实,那就要投入比较多的时间来做好第一步,除了课内要跟上老师的复习进度,还要安排好课外时间。比如,要抽出时间记忆知识点和知识框架结构;要抽出时间做一定量的习题;要抽出时间理解和消化课本的重点和难点内容。在这个时间的安排上,我认为:前一类学生的课外时间投入是每天50分钟左右,而后一类学生的课外时间投入最少要90分钟,用30分钟时间记忆,30分钟理解,30分钟做题,等到基础知识牢固了,可以适当地减少课外的时间的投入。那种靠考前突击记忆的做法是十分有害的,历次实践证明:如果平时没有时间,那么考前更没有时间,也没有好的心态去记忆,政治虽是文科,但同时要把功夫放在平时。
四、注意时事政治的积累
政治科考试的特点是和当年的时政结合紧密。因此“两耳不闻天下事,一心只背政治书”的做法无疑也是错误的。所以,我们要在平时注意积累时政。步骤有两个:
第一,在平时注意把当月的重点时政记录下来,并作一归类。可以分为政治类、经济类、文化类、科技类、体育类等,特别要注意各个领域内的重大时政。
第二,在积累时政的过程中,把其与课本的复习相结合,学会自己命题。这一步要求考生多角度、多方面去分析时政,用所学的知识自己跟自己提问,同时要注意平时考试中知识点和时政的结合角度。
高中音乐教学计划(篇2)
音乐节奏课高中教学计划
一、教学目标
1.理解音乐的节奏和节拍,学会用解读符号的方式分析音乐作品的节奏特点,掌握音乐的节奏感和节奏技巧。
2.通过学习不同类型的音乐,让学生了解不同的节奏类型和特点,提高音乐鉴赏能力。
3.培养学生的音乐表达能力,让学生能够演唱、演奏和创作不同风格的音乐。
二、教学内容
1.什么是音乐节奏
介绍音乐节奏的概念和作用,让学生了解什么是音乐节奏和音乐节拍,掌握音乐节奏的基本知识。
2.音乐节奏的符号表示法
介绍音符和休止符的表示方法,让学生能够读懂音乐分谱,并能够使用符号表示法分析音乐节奏。
3.不同类型音乐的节奏特点
介绍不同类型音乐的节奏特点,如古典音乐、民族音乐、流行音乐等,让学生了解不同类型音乐的特点,提高音乐鉴赏能力。
4.音乐节奏运用和表达
教授音乐节奏的运用和表达方式,如演唱、演奏、创作等,让学生能够自如地应用音乐节奏于音乐表演和创作中。
三、教学方法
1.讲授和演示相结合的方法
教师讲授音乐节奏相关知识,同时通过演奏、唱歌等方式进行实际演示,让学生更加深入地理解和领会音乐节奏的特点。
2.互动式教学
在教学过程中,可以采用互动问答、小组讨论等方式,让学生更加积极地参与到教学中来,从而增强学生的学习兴趣和学习效果。
3.练习和实践相结合的方法
在教学的后期,可以通过练习和实践的方式巩固学生的音乐节奏知识,让学生在实践中不断地提高自己的音乐表达能力。
四、教学评价
1.测试练习
在教学过程中,可以适时地进行测试练习,检测学生的掌握情况,及时纠正学生的错误和不足。
2.课堂表演评价
在课堂中,可以组织学生进行表演,让学生能够在表演中实践和应用所学的音乐节奏知识,同时教师对学生表演进行评价,及时给予学生反馈和指导,帮助学生不断提高音乐表演能力。
3.作业评价
在课外,可以布置相应的作业,让学生巩固所学的知识,并能够在作业中应用所学的音乐节奏技巧,同时教师对作业进行评价和指导,帮助学生进一步提高音乐表现能力。
五、教学计划
本课程的教学周期为1个学期,具体安排如下:
第一周:介绍音乐节奏的概念和作用,让学生了解什么是音乐节奏和音乐节拍,掌握音乐节奏的基本知识。
第二周:介绍音符和休止符的表示方法,让学生能够读懂音乐分谱,并能够使用符号表示法分析音乐节奏。
第三周:介绍不同类型音乐的节奏特点,如古典音乐、民族音乐、流行音乐等,让学生了解不同类型音乐的特点,提高音乐鉴赏能力。
第四周:教授音乐节奏的运用和表达方式,如演唱、演奏、创作等,让学生能够自如地应用音乐节奏于音乐表演和创作中。
第五周至第八周:深入挖掘音乐节奏的内容,介绍各种复杂节奏类型和技巧,并让学生通过实践和练习,掌握各种不同类型节奏的表现方式。
第九周至第十周:进行测试和练习,检查和巩固学生在上一阶段所掌握的知识和技能,并及时指导学生纠正错误。
第十一周至第十二周:组织学生进行表演,让学生能够在表演中实践和应用所学的音乐节奏知识,并帮助学生更好地提高音乐表现能力。
第十三周至第十五周:进行练习和实践,让学生通过不断练习和实践,不断提高自己的音乐表现技巧和能力。
六、总结
音乐节奏课是高中音乐课程的重要组成部分,也是音乐教育中的重要内容。通过本课程的学习,学生可以深入了解音乐节奏的特点和应用,提高自己的音乐表现能力和鉴赏能力,同时也能够拓展自己的音乐视野,更好地欣赏和理解音乐艺术。
高中音乐教学计划(篇3)
一、教学目标
1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。
3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的爱好与爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,启迪聪明,促进学生身心全面健康发展。
二、教学要求
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合,充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
三、教学措施
1、强化治理,突出重点,抓住高考生命线;
2、树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平;
3、加强教研教改,注重教学方法,努力提高教学质量;
4、加强合作,优势互补,共同提高;
四、教学内容
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品,体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品,以弘扬祖国的优秀音乐文化,加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品,以开阔学生的音乐视野。
五、考试考核制度
音乐欣赏课是考查学科。考查的方法分平时考查和期末考查两类。平时考查可采用课堂提问、书面作业等形式;期末考查可采用问卷、写作短文等形式。考查的内容重点为学生感受音乐的能力及分析、比较、鉴别音乐作品的能力。音乐欣赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。
高中音乐教学计划(篇4)
音乐节奏课高中教学计划
一、教学目标:
本节课主要目的是:让学生了解什么是音乐节奏以及掌握不同节奏的表达方法,从而提高音乐欣赏和表演水平。
二、教学内容:
1、音乐节奏的概念及作用:介绍什么是音乐节奏以及其在音乐表演中的作用。
2、不同节奏的表达方法:介绍不同节奏的表达方法,如使用不同的强弱、速度等进行表达。
3、音乐节奏的实际应用:演唱常见歌曲时,如何在音乐节奏上把控好歌唱节奏。
三、教学步骤:
1、导入:老师可以播放一首节奏感强的歌曲,让学生感受到音乐中的节奏,并引起学生对本堂课的兴趣。
2、概念讲解:简单介绍什么是音乐节奏以及其在音乐表演中的作用。
3、操练节奏:老师可以通过敲打乐器、拍手、踩脚等方式,让学生模仿不同的节奏,并进行练习。
4、口型练习:老师可以教授一些简单的口型练习,让学生在口型练习中体会节奏感,并提高歌唱节奏的掌控能力。
5、歌唱练习:老师可以选择一首节奏感强的歌曲,让学生在歌唱时把控好歌唱的节奏。
6、总结:回顾本节课的内容,对学生的表现进行肯定和鼓励,并鼓励学生在平时的音乐欣赏和表演中注意节奏的把握。
四、教学方法:
1、导入:通过播放有节奏感的音乐,让学生进入学习状态。
2、讲解:通俗易懂地介绍什么是音乐节奏以及其在音乐表演中的作用。
3、操练:通过模仿不同的节奏进行操练,让学生体会节奏感。
4、口型练习:通过训练口型,提高歌唱节奏的掌控能力。
5、歌唱练习:通过歌唱实际练习,让学生掌握如何在歌唱中把控好节奏。
五、师生互动:
老师可以通过互动交流,了解学生对音乐节奏的感受和掌握情况,并对学生的表现进行及时的指导和纠正。
六、教学评价:
老师可以通过观察学生的操练和歌唱情况,评价学生在本节课中的掌握程度,并将评价结果反馈给学生,提供改进和提高的方向。
七、教学材料:
课件、乐器、歌曲CD等。
八、教学反思:
本节课通过多种方式对音乐节奏的概念、表达方法和实际应用进行了系统的讲解和操练,让学生了解了音乐中节奏的重要性,并提高了欣赏和表演能力。但是还可以加强学生对节奏的理解和应用能力的训练。
高中音乐教学计划(篇5)
我负责高一六个班的音乐教学。经过一个学期的音乐欣赏模块学习,这些学生具备了一定的自我理解和欣赏音乐的能力。在这个阶段,他们有很强的音乐表现力。但是这些学生的唱功水平参差不齐。他们大多歌唱姿势、习惯、表情都很好,但读谱知识薄弱,发音、吐字不够清晰。特别是男生好胜心强,唱歌时经常喊,导致对声音的美感缺乏正确的认识,缺乏气息的支撑。针对这些情况,为了让学生最直接、最简单地进入音乐世界,感受音乐形式之美,体验人声的无限魅力,现制定本学期的教学计划。
1,突出学科特色,把思想道德教育与音乐教育结合起来,陶冶情操,使学生的审美水平,使自我修养得到潜移默化的提高。
2、培养学生对音乐的兴趣。培养音乐欣赏能力。表达能力和创造能力,提高音乐素质,锻炼良好的心理素质,丰富学生的`情感体验。
3、了解中国各民族的民间音乐,培养学生对群体国家音乐艺术的感情、民族自豪感和自信心。
4、培养学生分析歌曲和综合归纳的能力。
5、通过歌唱练习,训练学生掌握基本的歌唱方法和音乐基础知识,让学生读懂简单的乐谱。
6、通过合唱教学,学生可以享受和谐之美,培养互助合作的团队精神。
1、在口、手、脑的音乐学习活动中促进学生音乐思维的发展。
2、密切联系学生的实际生活,培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。
3、创设场景,提供激励,激发学生学习音乐的动力。
4、不仅要注重学习的结果,更要注重学习的过程,让知识和能力同步发展。
5、在教学中赋予教学内容以情感色彩,从而达到教学与情感的统一。
6、以合作学习为基本形式,加强探究性学习活动,强调学生的学习和交流。
1、面向全体学生,注重个性发展,积极做好特殊学生辅导工作。
2、加强专业学习,不断提高专业水平和教学能力。
3、认真学习教材,掌握教材的重点和难点,深入了解学生,因材施教。
4、突出学科特色,努力将良好的道德思想渗透到音乐教学中。
5、创设多种多样的音乐实践活动,激发学生对音乐学习的兴趣,让学生积极参与音乐实践活动。
6、加强学科间的合作与交流,优势互补,共同进步与提高。
高中音乐教学计划(篇6)
音乐节奏课高中教学计划
一、课程背景和重要性
音乐是人们生活中不可缺少的一部分,它能够激发人们最深层次的情感体验和体现人的思想、文化。伴随着社会的发展,音乐教育内容愈发丰富,而音乐节奏作为音乐的基本语言和构建音乐形式的重要手段之一,对于学生的音乐素养、音感的培养、音乐技能的提高以及音乐艺术修养的塑造具有重要的意义。高中阶段,学生的心理和审美水平相对成熟,培养严谨认真的音乐素养也更为重要。因此,本次课程设置针对高中课程的音乐节奏教学计划,从学生的语感培养、基础技能操练到表演实践的指导,全面提升学生的音乐素养。
二、教学目标
1、了解音乐节奏的概念、种类、作用和意义;
2、掌握基本的节拍、节奏型,熟悉常见的音乐节奏模式;
3、培养学生的节奏感、音域感和音乐表现力;
4、提高学生的演奏技能水平和音乐艺术修养。
三、教学内容
1、节奏概念和种类的介绍
2、节拍和节奏型的认识与练习
3、常见的音乐节奏模式的分析和表演
4、小组配合合奏演示和调整
5、表现力的培养与表演实践
四、教学步骤
1、导入
通过播放一段简单的节奏乐曲,辅以一些形象的示范或者鼓掌拍手的方式来热身。可以引导学生积极参与,提高他们的注意力和敏感度。并在此基础上引出音乐节奏课的学习目标和学习点。
2、讲授音乐节奏的基础知识
了解音乐节奏的概念、种类、作用和意义,通过一些相关的例子给学生相对直观的印象。同时讲解常见的音乐节奏模式,并结合常用的乐器来解析,帮助学生更好的理解。在此过程中让学生尝试低吟或者口哨的方式来感受和模仿音乐的节奏。
3、练习节拍和节奏型
引导学生进行节拍的学习和练习,先从基本的阵容开始,用最基础的击打乐器的方式来感受和掌握节拍。然后逐渐加入节奏型的练习,分组配合合奏演示。在此过程中,老师要帮助学生分析掌握乐曲的节奏型,发现其中的规律和重复片段,从而逐渐掌握其中的奥妙。
4、音乐素养的培养与表演实践
在学生通过以上的练习掌握了一些基础的节奏型,接着让他们在小组内通过合奏演示的方式来展示和调整。然后老师可以根据整体演奏的情况来做相应的讲解和指导,总结常见的问题和解决方法。最后通过一些汇报和评价来展示学生在这个方面的音乐素养和表现力。
五、教学方法与手段
1、教师示范和学生模仿结合,引导学生体验和探究音乐节奏。
2、通过讲解、举例、分析等方式,让学生初步了解和掌握音乐节奏的基本知识和技巧。
3、小组互动和合作,通过合奏演示来实践和调整学习成果。
4、适当运用电子媒体和录音录像等多媒体手段,使教学更加直观生动。
六、教学评价方式
在音乐节奏教学的全过程中,可以结合多种评价方式来衡量教学成就和学生综合素质的提升:
1、课堂表现评价;
2、小组合奏演示评价;
3、听课总结笔记评价;
4、期末成果演示评价。
七、教学反思
对于音乐节奏课的教学,教师需要掌握一定的音乐基础知识和技巧,并且学生之间的音乐修养、能力、兴趣、经验等存在差异,需要因材施教,因人而异。此外,音乐节奏教学需要结合多种形式和手段,融合教师和学生的创造性,让他们更好的理解和表现音乐节奏。教师需要具备较强的教学能力和沟通能力,在听取学生的意见和建议的同时,发挥自己的教育和引导作用,最大化地实现教学效果。