钢琴师观后感

钢琴师观后感汇编12篇。

下面为大家精心整理的“观后感”相关内容。你知道如何写出让人信服的作品名观后感吗？电影传递给我们的正能量，是让我们受益匪浅的，在观看结束后，我们可能会学习到一些新东西。真正的理解与思考才是观后感的精髓所在，经常写观后感，提升文字表达技巧，请把这篇文章记入您的收藏清单中！

钢琴师观后感 篇1

从小到大，我看过许多的历史战争片，可是没有哪一次像这次的历史战争片给我这么大的震撼。不知道是不是因为曾经年少，所以不能感知影片中战争的残酷，还是这部影片的导演和编剧太能抓住我的心。总之，《钢琴师》这部电影给我留下了极为深刻的印象。

影片的开头是复古的黑白影像，音响中渐渐传来悠扬的钢琴曲。老师忽然播放的电影让我有点措手不及。当得知片名为《钢琴师》的时候我暗自欣喜，还以为是一部关于西洋艺术的唯美电影。可老师话语一转告诉我们，影片是战争类型，我便对影片狐疑起来。紧接着，优雅的钢琴声被炮声掩盖，弹着钢琴的优雅男主角不得不逃离逐渐坍塌的广播室。此后，影片便开始了战争带来的无尽的压抑。

《钢琴师》又名《战地琴人》。每次看电影前我都会搜索电影简介，查了个大概再开始看。虽然新鲜感少了但是心里踏实。这次由于影片播放得太突然，还来不及查询，就开始观看了。原来这是一部二战期间关于犹太人的电影。这让我想起了小学有篇关于德国纳粹与犹太人的课文，可是当时太小，也不太明白这段历史到底是怎么回事。然而影片给我了赤裸裸的视觉冲击，当我看见斯皮尔曼一家人穷困潦倒，犹太人无处藏身的时候，我才感觉到犹太人的悲哀和无助。

男主角是位钢琴家，演员阿德里安·布劳迪将艺术家那种绅士儒雅又文弱的气质演绎得十分到位。影片开头当全家人都一团乱地担心要搬出住所时，斯皮尔曼表现得十分淡定，一切都是个人无法改变的，他说他宁愿死在自己的家里。

当所有犹太人搬到犹太人区时，他面对像贫民窟一样的犹太人区也只能在心中默默地掩埋悲哀的情绪。妇人仅存的一碗食物被抢落在地;被德国军官逼迫跳起僵硬舞蹈的无辜的人;见人就询问自己失去的爱人的神经错乱的妇人。他望着那些惨象却又无能为力。每个犹太人都过着随时可能被杀的危险生活。也许那个已经疯了的带着一群乞丐似的孩子跳舞的老人是幸福的，他的精神大概已经无法承受战争带给他的痛苦。

当我看到一群德国军官直接冲进一家犹太人的家里，因为年迈的老人坐在轮椅上站不起来而直接将他从阳台扔下去的情形，整个人都有些无法接受这样赤裸裸的现实。紧接着那一家人被抓下楼然后开始向前奔跑逃亡，德国军官在短短几秒全部将他们击毙，一个都不放过。

还有后来男主角在工地干苦力活的时候，德国军官突然找出几个年纪较大的男人，每个人趴在地上一一击毙。然而到最后一个人时枪突然没了子弹，本以为会有奇迹发生，结果德国军官换上子弹仍然将其击毙。其中犹太人没有一丝反抗。

我想看到这些画面的每个有感情的人一定都特别震撼，心中充满了沉重。

整个影片都保持着一定的灰色调，给观众一种历史感以及沉重感。导演用冷静而又残酷的镜头语言将历史带给犹太人的伤痛记录得明晰而又深刻。

观影后经我上网查询才知道导演罗曼·波兰斯基是经历过战争的波兰人，也许正是因为他童年的经历再加上他的才华，才能将看电影的我们如此深刻地感受到战争的残酷性。

钢琴师观后感 篇2

今日看了一个电影，是讲的关于一个海上出生的人，他从出生到死亡都在船山。可是他是天才，在他能摸到钢琴的时候，开始就会弹钢琴的，也许这就是天才。他钢琴弹的很好，连当时最厉害的爵士乐创造者都败在了他的手下，让当场的人们都惊呆了。

可是这个人的结局很悲惨，他因为不能走出自我的小圈子，最终和他出生的船，也是他生命结束的船，一齐沉入了大海。他不能走下旋梯。他害怕这个世界。不明白世界是什么样的。不明白怎样去找老婆，不明白怎样去寻找一栋房子，一块他的土地。最终他选择了离开这个大船，这个不会谈的钢琴——世界。最终伴随他离开的是６.５吨炸药，他带走了一个伟大的音乐家。

他以往经历了一段短暂的感情也许如果这段感情能够改变他的一生，可是他没有能把握住，让人很遗憾。这是一个很悲凉的结局。

钢琴师观后感 篇3

《海上钢琴师》讲述了：在一九零零年，新世纪第一年的第一个月，他被人遗弃在邮轮弗吉尼亚号的钢琴上，后来被船上一位好心的烧炉工收养，起名叫danny boodman t.d.lemon nineteen hundred(丹尼 博德曼 t.d.雷蒙1900)，然而烧炉工在男主角8岁的时候在意外中死亡。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师。能够通过观察人的神态来弹凑出相应的音乐。在他战胜自认自己的才华无人能及的爵士乐始祖的jelly roll morton后，名声大噪。唱片出版商希望为他录制唱片，并保证他会名利双收，但他的内心依然平静，以不允许别人把他的音乐从他身边带走为理由拒绝了。1900生于船，长于船，死于船。他一生中从来没有离开过这艘船，纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。到了最后，好朋友max警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，与弗吉尼亚号殉船于海底。

当我看完这部电影 时，我并不赞赏他。我对他的评价就是，不敢面对现实，固执地只活在自己的世界里。整部电影最让人深思的就是结尾时1900与max的对话。1900所说的似乎是人生的一种境界，一个真谛。1900不敢下船，是因为他看不到城市的尽头。与其说看不到城市的尽头，不如说是看不到人欲望的尽头。在城市里，有太多的选择、诱惑，让人无所适从，使他对未来产生了恐惧。

当1900与那一艘和他一起度过了无数个日日夜夜、穿越了无数次海洋的轮船一同爆炸之后，我在心里问自己，为什么这部电影那么短，应该还要继续下去的，我恨不得这个电影像电视剧那样长。后来我发现我惋惜的是1900的生命为何那么短，他应该上岸继续他的生活的，可是就是他所说的，我之所以不上岸，并不是我看到了什么，而是我看不到什么。

我相信1900是大海的儿子，他出生在海上，生活也是在海上，直到后来他与轮船一起爆炸的时候也是在海上。他面对的是我们大多数人都想目睹的茫茫海洋，他看到的无数张带着不同情绪的脸，他洞察着过往行人的内心算盘。

我觉得1900的童年是黑暗的童年，天天生活在轮船的最低层，与煤块玩耍，与那些淳朴的工人一起生活，我觉得他很不幸，但是他生活了下来我又觉得他很幸运，有时候幸运与不幸运就这样交替着。

当轮船航行在一望无际的海洋时，他坐在最低层的窗口，我不懂他是在看什么，或者说他本身就没有在看什么，我只是知道，他很孤独。有好几次，轮船靠岸了，人们也不再听他的音乐，疯狂的欢呼着“美国、美国……”

然后蜂拥的往岸上走。此时我看到他站在船上看着人们缓缓移动时失落的眼神，我甚至有些同情这个大海的宠儿，海上的钢琴师了，他是孤独者，可是在我们的内心，谁不是孤独者呢?

当人们下完船后，有时候他也耐不住寂寞，也会打电话找人聊天，只是连“妈妈”这个词都被曲解的宠儿怎么会与电话那头的人聊到一起呢?后来我发现，人们看到的只是光环下得色彩，才不会关心你起稿时的黑白灰呢。

他是在享受他做的事，如果你在享受你做的事的同时养活了自己与家人的话，那么你就是成功者，所以我说1900是成功者。在我的内心中有碰触的是1900向自己喜欢的女孩送他的唱片的时候，他是有练习怎么说的，也是做了准备，只是天意弄人，往往把我们喜欢的人在我们的身边给送走。

不过这也只是1900的内心海洋里起了几圈涟漪罢了。我欣赏1900，当有人来挑战他的时候，他先是再三忍让，最后才出手，这和中国的“道”不谋而合。

看完《海上钢琴师》，我希望它是一个真实的故事，但又不想它是一个真实的故事。1900的一生可以说是奇迹，可是世界好像又不需要他，我为此感到唏嘘不已。他一生都在做着自己喜欢的事，在有限的琴键上弹出了无限的快乐，而我们至今还找不到自己喜欢什么。其实什么是好电影，我也说不出，但是像这样的就是好电影。

钢琴师观后感 篇4

电影《海上钢琴师》，讲了一个人的故事。男主人公名叫1900，他是一个被人遗弃在蒸汽船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，然而烧炉工在男主角8岁的时候意外死亡。过人的天赋使1900无师自通，成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意。纵使之后遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在了船上，即使到了最终，唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900最终与船葬于海底。

1900，这个既没有出生纪录，也没有身份证明的人，没有留下一点痕迹就在人间蒸发，就如流逝了的音符一样，渺无踪影了——让我们常常思念他，但再也找不到他。

如果他放弃那无谓的坚持，那他的人生不是会有另一番风景吗？

是的，一个真正会生活的人，一个真正热爱生活的人，就应当与命运抗争，离开井底，去往更开阔的天空，而不是逃避世界，放弃生命，对世间绝望。1900本有那么难得的天赋，有那么美满的感情，有那么光明的未来。那次，马克斯都已成功劝说他下船了，甚至他都要走下船了，但当他看着纽约这座城市时，感到十分陌生和恐惧，便又放弃下船了。他最终还是与世界失之交臂。

1900曾说：“我那时穿着大衣，感觉也很棒，觉得自我前途无量，然后我就要下船去。放心！完全没问题！可是，阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西。你明白么？我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可唯独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头。”是啊，世界的尽头，人生的尽头，那里应有回忆，没有尽头，是因为他没有真正活过。外面的世界，他连经历都没有经历过，却已绝望了。原本，他的过人天赋，他的美满感情应当都是他应对世界的动力。他却抛弃这些，宁愿放弃自我的生命来逃避这个他恐惧的世界。他认为“陆地”对于他来讲是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种他不会创作的音乐。他已丧失了生命的意识了。

他想结束生命来寻找自我的尽头，逃避世界的尽头。的确，世界没有尽头，真正的尽头在自我的心里，只要你经历过，活过，就必须能看到真正的尽头——你生命的价值。而他渴望在有限的空间，找到自我的'坚持和熟悉。当无限的世界邀请他加入时，他毫不犹豫地选择了死亡。那他死得其所了吗？他看到天赋对于他的意义了吗？他听到世界对他的召唤了吗？他感到感情的真谛了吗？没有。

蔚蓝的大海总是载满了回忆的，无论它是欢乐的，充满期望或不堪回首的……可惜1900没有看到真正的海，或许现实世界真的太让人感到陌生、恐惧和残忍吧。但我们这些未来的演奏者，就应当进取入世，经历世事，认知世界。虽然我们改变不了世界，但我们能够改变自我，拥有强大的内心，去包容世界，去追求未来，奏响自我的命运交响曲。

我想——海上，其实应当是钢琴师起步的地方。

钢琴师观后感 篇5

世界上，有许多伟人，而在这群人里面，有一些不曾为身体部分残疾而沮丧，而是自强的站了起来，为成就梦想全力以赴，然而尼古拉斯麦卡锡就是其中的一位。

尼古拉斯麦卡锡天生就没有右手。可一次偶然的机会，使他爱上了音乐，之后的岁月里，麦卡锡借助一个简陋的电子键盘自学弹奏，他的父母认为麦卡锡弹的曲子跟立体音响没什么区别。之后，他成为了英国第一个残疾人管弦乐团帕拉管弦乐团的成员。

尼古拉斯麦卡锡天生就没有右手，是多么可悲的啊！可是，他为了自己的梦想拼搏，执着而坚定，没有一丝的顾虑。

刚开始，他还看不懂五线谱，只是不断地听各种乐曲并试着弹奏，慢慢的，他甚至跟原唱没什么一样。后来，他进入了帕拉管弦乐团，后来从英国皇家音乐学院毕业

我们天生没有残疾，可是自己的目标总是漂浮不定，没有从头至尾的拼下去，总为自己找各种各样的理由，掩饰自己的不足，不从根本上去解决问题，只会一直拖下去，甚至是能拖就拖，不能拖就对付过去。

而现在，尼古拉斯麦卡锡就是一个榜样，一个让我们该掉坏习惯的榜样！

钢琴师观后感 篇6

钢琴家看完范文后的感受

以下是一位钢琴演奏者**后的感受。我希望这对你有所帮助。《钢琴师》是改编自瓦迪斯劳斯皮尔曼1946年出版的回忆录的作品。

德**队突然入侵波兰，第二次世界大战爆发了。广播钢琴家斯皮尔曼在开始他的爱情之前被混乱的人群隔开了。纳粹开始剥夺犹太人的一切、房屋、家庭和生命

当斯皮尔曼在一个犹太叛徒的帮助下幸存下来时，他不得不躲藏起来。然后，死亡和饥饿的阴影一直困扰着他。凭借对黑暗人性的深刻洞察，罗曼波兰斯基讲述了钢琴家在充满敌意和荒谬的世界中挣扎的超道德故事。

第二次世界大战期间，《钢琴师》在中国的废墟上徘徊了150分钟，你的情绪也在波动。因为这是一次面对死亡的长久忏悔，也是一次在没有人性的时代寻找人性之光的旅程。波兰斯基用残酷的方法创造节奏。

他从悲剧开始，然后在恶劣的环境中展现人性，然后是更糟糕的事情。例如，在贫民区，有传言说德国人会赶走没有工作证的人。英雄会在世界各地为他的家人寻找工作卡。

然后他终于收集了它。然而，给他卡片的德国人或波兰人说，‘这东西帮不了你’。果然，他们全家被送到火车站运走。

就在他正要登上前往灭绝营的火车时，一个为纳粹工作的犹太人救了他，让他找个地方藏身。直到最后，我们看到这位英雄再广播里穿着正装再次弹钢琴，然后跟着他的一个朋友来到临时监狱，找到最终救了他一命的德**警官。终曲来了:

他们没有找到。直到20世纪50年代，德国人死于苏联战俘营，他的名字才最终为人所知：威尔豪斯菲尔德上尉。

这个简短的标题揭示了二战结束后仍然存在的严峻现实。

最让我印象深刻的是电影中的场景：钢琴家来到一个废弃的房子，德国人民的临时办公室。钢琴家跌跌撞撞地走进房间，死神正等着他和钢琴。

他躲在阁楼里，听到一楼传来轻微的钢琴声。那是贝多芬的月光奏鸣曲。他下楼以偷罐头维生，被一名德国**发现。他是演奏贝多芬的人。

钢琴家告诉德**官，他也会弹钢琴。肖邦的第四首歌谣在他的手指下飘了出来。这**起初不熟悉，逐渐变得流畅。

钢琴家的手指恢复了记忆。肖邦出现了，波兰人，他出现了，站在德国人和波兰人中间。一直躲在故事幕后的导演站起来说话了。

他说:“我会用波兰人来移动德国人，然后用德国人的移动来保存波兰人；**被用来拯救钢琴家，**被用来抹去国家和民族的界限，超越偏见和仇恨。“我想这就是《钢琴师》如此令人震惊的原因。

钢琴师观后感 篇7

影片里最令我感动的是几个他碰触钢琴的场景，第一个场景是由于生活窘迫，家里入不敷出，无法维持基本生活，于是瓦列决定卖出自己的琴，他痛苦的坐在桌边，淡漠的看着来调琴的财大气粗的收购者，在家人与其争执后，无奈的作出悲伤的决定，眼神凄凉，动作悲伤，满眼的不舍。

第二个场景是在一个被反锁的公寓，因为隔壁住的是秘密警察，待在房子里不能发出任何声音，简单的公寓并没有过多的华丽陈设，唯一令人眼前一亮的是一架钢琴，瓦列轻轻的掀开琴盖，深情抚摸琴键，手指在空气中飞舞，在想象的世界里奏出最美的音符……

第三个情景发生在一个破旧的小医院里，那是一个静谧的清晨，好不容易逃过一劫的瓦列静静的坐在房间中央，手指轻动，美丽柔美的音符在心间流淌，那一刻，至少那一刻一切仿佛已经归于平静，窗外雪花慢慢飘落，时间一瞬间被拉的很长很长。

最后的场景或许是所有观者都最为感动震撼的场景，瓦列被一个德国军官发现，军官让他弹奏一曲以证明身份，瓦列尴尬的走到钢琴前，双手交握，指尖略显僵硬的轻抚琴键，或是许久都没有真实的触碰，他的思维一开始显然没有进入状态，几个短暂的片段过去后，琴声渐渐缓和，渐露和声，一缕阳光透过厚重的窗帘洒落在坐在钢琴前的他身上，给他镀上了一层光辉的圣洁，琴音仿佛出自人们的内心深处，从缓慢渐渐热烈，时而沉重时而轻缓，仿佛要将这么多年他所受的煎熬倾泻而出，却又含着某种隐忍，是不能言说的凄苦，还是对战争的愤恨，最后的最后，坚毅的指尖留下几个稳健的强音后戛然而止，留下一片沉默寂寥。德国军官并没有逮捕瓦列，反而常常来阁楼看他，给他提供食物和必需品，没人能说清这是为什么，是对瓦列的同情还是对音乐的折服钦佩，又或许只是人性的一次同情。

电影情节很冗杂，蕴含着深深的现实感与美学价值，粗浅的我并不能完全体会那样一种深刻内涵，只是纯粹的被瓦列的那份坚持艺术的精神打动，犹太是一个伟大的民族，思想文化的先进性注定了他们是不能被打倒的民族，艰苦的境遇只能使他们更加坚信美好，当瓦列看到火红的朝阳时，他眼中的那份虔诚，是经历苦难之前所不曾有过的纯净，很多事情没有为什么就这样发生了，经历之后的感触只有当事人自己知晓，苦难只会使人们愈益沉静更加优秀。

钢琴师观后感 篇8

五月三十日星期一，老师让我们全班欣赏一片好影集，引发我很多的思维，我在想如果当我拥有惊人的某种天赋，而表现却是一种病态的狂热时，无论如何，那一定是处于接近天才的时刻到了，那到底我是幸运的还是不幸运的孩子呢？天才与白癡我想往往只界于一线之间，应该看当事者如何呈现出他所领悟的状况，所以常听妈妈说：“精神病患者是生活在自己的领域里，他无法以我们可以理解的方式呈现他们要表达的事件。”所以精神病应该是可以治疗的.，只要把他的思绪拉回现实就好了，我们不是常常在电视剧中看到一些影星，经常因为受到一些重大打击后就发疯了，他们一定是把自己的思考封锁起来，只要能找出正确的钥匙打开那一扇门，一定就可以解救他们的，我在想那一些编剧与导演一定有念过医学相关的书籍，要不然那些发疯的影星到后来都会不药而癒，真是奇怪呢！

如果我的父、母像主角的父亲一样那么严厉霸道时，我一定会找个时间悄悄的离家出走，可是我又没有钱这个方法一定行不通的，我需要再好好的想看，因为让小孩在一个完全封闭的教育及没有自己的主见环境下长大，不管任谁都会发疯的，幸好我的家人不是那样的人，他们会耐心的教导我和弟、妹，帮助我们打好基本的基础，可是当我们犯错时，还是会有所处罚的喔！可是我知道这是他们爱我们的方式，因为我和弟、妹都是爸妈的心肝宝贝，如不是我想他们根本懒的理会我们，而放任我们做任何事，因此我认为骂和打都是“爱”的一种方式，只要是当的体罚有何不可？套一句妈妈常说的话：“人要鞭策才会长进，以免长大不像样。”人是要经过多次的打击和失败才会的，所以不断的打击、失败是会让人持续的成长，今后我不知还碰到多少的挫折与瓶颈，我一定会坚强的走过，因为我有一群爱我的家人。

钢琴师观后感 篇9

本文为钢琴师电影观后感200字范文，让我们通过以下的文章来了解。

范文一

还以为钢琴师和海上钢琴师类似，是讲述一位伟大钢琴家的音乐人生故事。

直到第饱含激情的音乐剧;它是一部真实、刺骨的历史剧。

主角斯皮尔曼的扮演着阿德里安·布洛迪在这部几乎可以说是独角戏的电影里撑起了整个角色的高度。在后面很长一段逃亡躲避的剧情里，他没有对手戏，没有台词，甚至连肢体语言都不多;然而就是通过他的几个简单动作，充满感情的眼神和面部表情，我一次次的泪流满面!~导演对他的手指给了好几次空弹钢琴的细节，尤其是那次在纳粹区公寓里明明面对钢琴却不能去碰，如此的煎熬绝对不亚于陈酒对于酒鬼的诱惑~~而他却也只能隔空佯弹，虽然在脑海中这一曲已通过电台波澜壮阔、万人空巷~~~最后，这一曲终于在那个德国军官的要求下得以畅快淋漓的喷涌而出，使他压抑许久的音乐灵魂重新苏醒，一曲终了，他流泪了，德国军官的心底也感受到了共鸣，这是两个对音乐爱好者的惺惺相惜之情，没有敌我，没有语言差异，没有国界。

范文二

刚开始看《钢琴师》的时候，大卫的一顿疯癫让我感到烦躁，可是当大卫回忆起自己的童年，当他演奏起那首肖邦的曲子时，钢琴曲的那种美感突然引起了我的注意力，让我有了继续看下去的兴趣。

我认为大卫的一生有着一种淡淡的哀伤，父亲对他有着一种变态的爱，一个"小提琴的故事"父亲将自己对音乐的热忱强加于他身上，使得年幼的大卫从小就必须承受着来自父亲的压力，但也正是因为父亲这种偏执的爱使得大卫醉心于音乐，让音乐完全占据了他的全部生活。

正是因为对音乐的热爱使得大卫与父亲反目，背井离乡到了英国皇家音乐学院，对音乐的热忱让他完全投身于音乐，可是又无法摆脱与父亲之间反目的心理压力，那种众叛亲离的情感缺失使得他对音乐近乎疯狂，以至于最后精神崩溃。

妻子吉莲的出现给大卫的.生活带来了光明，与吉莲的爱和婚姻改变了大卫的生活，再一次演奏会的成功更为大卫走出自己的阴霾提供了动力。

本片以大卫的回忆为主线，从小时候，到伦敦求学，到精神崩溃，到重新登台，这中间音乐起了重要的作用，大卫的一次次登台成为全片的线索，优美的钢琴曲成为影片的灵魂。

范文三

《钢琴师》又名《战地琴人》。每次看电影前我都会搜索电影简介，查了个大概再开始看。虽然新鲜感少了但是心里踏实。这次由于影片播放得太突然，还来不及查询，就开始观看了。原来这是一部二战期间关于犹太人的电影。这让我想起了小学有篇关于德国纳粹与犹太人的课文，可是当时太小，也不太明白这段历史到底是怎么回事。然而影片给我了赤裸裸的视觉冲击，当我看见斯皮尔曼一家人穷困潦倒，犹太人无处藏身的时候，我才感觉到犹太人的悲哀和无助。

男主角是位钢琴家，演员阿德里安·布劳迪将艺术家那种绅士儒雅又文弱的气质演绎得十分到位。影片开头当全家人都一团乱地担心要搬出住所时，斯皮尔曼表现得十分淡定，一切都是个人无法改变的，他说他宁愿死在自己的家里。

当所有犹太人搬到犹太人区时，他面对像贫民窟一样的犹太人区也只能在心中默默地掩埋悲哀的情绪。妇人仅存的一碗食物被抢落在地;被德国军官逼迫跳起僵硬舞蹈的无辜的人;见人就询问自己失去的爱人的神经错乱的妇人。他望着那些惨象却又无能为力。每个犹太人都过着随时可能被杀的危险生活。也许那个已经疯了的带着一群乞丐似的孩子跳舞的老人是幸福的，他的精神大概已经无法承受战争带给他的痛苦。

当我看到一群德国军官直接冲进一家犹太人的家里，因为年迈的老人坐在轮椅上站不起来而直接将他从阳台扔下去的情形，整个人都有些无法接受这样赤裸裸的现实。紧接着那一家人被抓下楼然后开始向前奔跑逃亡，德国军官在短短几秒全部将他们击毙，一个都不放过。

还有后来男主角在工地干苦力活的时候，德国军官突然找出几个年纪较大的男人，每个人趴在地上一一击毙。然而到最后一个人时枪突然没了子弹，本以为会有奇迹发生，结果德国军官换上子弹仍然将其击毙。其中犹太人没有一丝反抗。

范文四

从前我一直没有遇到过某一种可以震撼灵魂的乐章，我只是在琳琅满目的音像店里寻找着符合自己心情的优美旋律或流行歌曲。但真正值得我忆起的却没有几个，它们往往会在另一股新浪潮中隐退，成为人们不屑提及的过去。

我不懂钢琴的奥秘，也从未关注过。只觉得那是一个所谓古典幽雅的幌子，让人们追逐着那种文化，以便获得蓝眼睛们赞赏的目光。可我一直都错了，莫扎特、贝多芬时至今日已就能称为“大师”，因为在纸醉金迷的年代，都是他们的音乐传递着一股纯粹而热烈的情感，洗濯着人们肮脏变质的灵魂。我的这一醒悟来自于《海上钢琴师》这部电影。

其中讲述的是一个被遗弃在客船上的孩子富婆、佣人……

都沉浸在音乐中，忘记了一切，只尽情享受那缓缓流动的音乐。人们惊叹于1900的天赋，他用小小的指尖弹出了一首成熟的曲子，让大人民惊奇不已。

于是，1900开始用音乐表达他对生活的种种感触，弹奏出一段段或忧伤或欢快的曲子，而他取之不竭的灵感来自于真实的生活。

范文五

影片的最后，钢琴师抱着一个罐头，废了九牛二虎之力也打不开，却遇见了一名德军军官，因为长时间不跟人说话，钢琴师说话都已经有些结巴。当德军军官得知他是一名钢琴师时，让他弹奏一首曲子。钢琴师开始有些拘束，害怕。但当他的手指触摸到琴键后，就忘掉了饥饿，忘掉恐惧，忘掉了战争，忘掉了死亡。连军官都被琴声打动。送给他食物。给他军大衣。其中有这样一句对白，钢琴师说，我怎么感谢你?德军军官说，不要谢我，你要感谢上帝。就因为穿了德国军官送的军大衣，钢琴师面对苏联红军，忘乎所以，跑出去庆祝胜利，差点被苏联红军打死。这也是我观看这部影片唯一发笑得地方。

影片的结尾，德军军官被俘看见钢琴师的同事，让他转告钢琴师搭救他。等钢琴师去时却没找到他。

如果我是导演波兰斯基的话，最后我就这样拍，钢琴师最后就出了德军军官。若干年后，谈们相聚一堂，同奏一曲。钢琴曲的曲目就是贝多芬的[命运交响曲]，这样岂不是皆大欢喜?

钢琴师观后感 篇10

李娇澧田小学五（3）班指导教师：丁洪霞电话：136p>

他是中国达人秀第一季总冠军，他用双脚弹奏着美妙的乐章；他是不放弃自我的“80后”的新生代，“要么赶紧死，要么精彩地活着”是他挑战命运的宣言。

看了《文明少年，美丽地球》这本书，书中每一个人的事迹都让我喝彩，让我心里受到震惊，泛起朵朵涟漪，潸然泪下。其中，让我影响最深，感悟最多的是失去双臂却仍然坚持梦想的钢琴师刘伟。

喜欢刘伟的一句话——“要么精彩的活着，要么赶紧死。”刘伟年幼一个意外使他被高压线砸断双臂。想想看，没有手，什么东西，吃饭，写字，洗澡等等，都靠不太灵巧的脚。

后来他参加了游泳队，苦练，付出几倍的心血才可以弥补手的缺失？当刘伟准备参加比赛并赢得金牌时，他又一次被命运愚弄了。刘伟患病，不能运动。

梦，灭了。可是，刘伟没有却自暴自弃。他想弹琴。

遇到种种困苦，他不依不挠，一一解决。刘伟最后成为了一名著名的钢琴师。

比起刘伟，我们比他拥有的多。我们有健全的四肢，有良好的经济条件。可是，我们有他所努力的理想吗？

有坚不可摧的信念意志力吗？刘伟的梦想，明明对他来说，是如此不可能，但他做到了！我们有什么资格去厌倦世俗，有什么资格遇难就怕，知难而退？

心中有梦想，身心没有残疾，通过努力也许什么也得不到，但没有努力，什么也得不到。我觉得上帝对刘伟不公平，但刘伟也逆流而上到了对岸。其实，命运就像是人的掌纹，虽然坎坷崎岖，但始终都掌握在自己手中。

没有什么是改变不了的。

刘伟，果真像他名字中一样，他是一个伟大的人。

钢琴师观后感 篇11

钢琴师观后感

钢琴师观后感（一）

今天，我们在学校看了一部电影《钢琴师》。

主要讲述了：影片讲得是德军想侵占波兰，于是，德军向波兰发起了进攻。一天，钢琴家在弹钢琴。一声巨响，德军开始轰炸。德**队想把波兰变成废墟，然后让犹太人努力工作。犹太人想反抗，但他们赢不了德**队。他们杀了他们。

后来，钢琴家和犹太人被关进了集中营。在几个朋友的帮助下，钢琴家逃走了。

钢琴家之所以能逃脱，是因为他机智勇敢。我以后也会像钢琴家一样，面对事情冷静下来。而且多学几门手艺，他们总会派上用场。

钢琴师观后感（二）

父亲，钢琴，**，爱情铸就了他的一生，伟大的钢琴家，淡淡的忧伤。

刚开始看《钢琴师》的时候，大卫的一顿疯癫让我感到烦躁，可是当大卫回忆起自己的童年，当他演奏起那首肖邦的曲子时，钢琴曲的那种美感突然引起了我的注意力，让我有了继续看下去的兴趣。

我认为大卫的一生有着一种淡淡的哀伤，父亲对他有着一种**的爱，一个小提琴的故事父亲将自己对**的热忱强加于他身上，使得年幼的大卫从小就必须承受着来自父亲的压力，但也正是因为父亲这种偏执的爱使得大卫醉心于**，让**完全占据了他的全部生活。

正是因为对**的热爱使得大卫与父亲反目，背井离乡到了英国皇家**学院，对**的热忱让他完全投身于**，可是又无法摆脱与父亲之间反目的心理压力，那种众叛亲离的情感缺失使得他对**近乎疯狂，以至于最后精神崩溃。

妻子吉莲的出现给大卫的生活带来了光明，与吉莲的爱和婚姻改变了大卫的生活，再一次演奏会的成功更为大卫走出自己的阴霾提供了动力。

本片以大卫的回忆为主线，从小时候，到伦敦求学，到精神崩溃，到重新登台，这中间**起了重要的作用，大卫的一次次登台成为全片的线索，优美的钢琴曲成为影片的灵魂。

影片中很多场景给人很强的视觉与听觉冲击力，看完这部影片，对影片中的一些场景印象很深，大卫在雨中跑入餐厅的狼狈，崩溃的他在众人面前弹奏时的自信；结婚时蹦着，跳着，像孩子般的自由和幸福这些都深深的印在我的脑海里。

天才的成长总是充满坎坷，而天才的陨灭更是让人心酸与叹息，这正是大卫一生的真实体现，无法释怀的父辈的希望，心中怀着对梦想的追求，叛逆与梦想，让这个天才少年大卫在到达**的顶峰的同时却也进入了人生的低谷，但是最后大卫的婚姻与爱情又为这位天才悲哀的一生画上了一个完美的句点。

无论是从情感的表现还是从**的使用来看，《钢琴师》这部影片都堪得上是一部经典之作，能获得奥斯卡奖项也是必然。

钢琴师观后感（三）

《钢琴师》是在我记忆中留下比较深刻印象的一部电影，**大概要三个小时，我看的几乎忘了时间，直到电脑自动关闭，纳粹、逃亡、男人、女人、那个世界、离我太远，却又很近。我只能任凭自己跟着主人公一起逃亡，在那里除了活着。其他一切都毫无意义。看完这部电影，我感到非常纠结。为什么人性的光辉总是在消失的时候闪现出来。

《钢琴师》给了我一种心灵上的洗礼，很感激为这部**付出努力的人们。

战争来临的时候，每个人都劫数难逃。钢琴师也不例外。曾经被鲜花和掌声包围的钢琴家们，从梦中坠落。可怜的艺术家们不忍心看到他们的家人被饥饿和贫穷所摧残，卖掉他们心爱的钢琴。

出于同样的理由，这位首屈一指的钢琴家不得不在无人喝彩的小酒馆中弹奏。有时，琴键敲击声还比不上钱币的叮咚悦耳。然而灾难才刚刚开始。

很快，混乱的贫民区将不允许他们生存。大批的犹太人即将被送上火车，生死未卜。就在上车前，一位老朋友救了他。我不知道他是幸运还是不幸。

因为死亡固然可怕，至少还能与家人相拥。对于那些离开组织生活在绝望的恐惧中的人来说，这是一种巨大的精神折磨。

这位钢琴家暂时逃离了犹太人的死亡之旅，成为一名建筑工人。但即使日常工作又脏又累，我们也摆脱不了死亡的阴影。身边一群工人的死亡，哪怕是最小的暗示，也可能当场死亡。

工人们在黑暗中酝酿着一场**，钢琴家很幸运又从魔鬼的巢穴里逃了出来。

摆脱疲惫的肉体折磨，进入饥饿和囚禁的地狱。由于他犹太人的特殊身份，他不停地隐藏在变换的建筑中，耳边传来隐约的枪炮声，那是工人们暴动的信号，他为自己苟且偷生感到羞愧，但毕竟，生存是美好的，哪怕在饥饿和恐惧中苟活着。

之后钢琴家象个野地的幽灵，落魄而憔悴。他每天都在废墟中寻找可存活的食物。当他终于找到了一只罐头时，德军来了。

钢琴家再遇险境，只得闭目等死。当听说他是位**家时，颇有修养的德军将领带他来到钢琴前，要求他弹奏一曲。那是怎样一种落差啊！

柴火的手臂在琴键上轻轻地游动，前额的头发在眼前遮住了。一个鬼魂般的人坐在高贵的钢琴前，就在一秒钟前，触摸钢琴钥匙的手还在为一点食物做着一切。但是**是个神奇的东西。他一点一点被唤醒。身体慢慢地挺直，双手也由迟疑转为行云流水般旋转。

很快，他就与琴融为一体。在黑白琴键之间，失踪的钢琴家复活了。而**也经过灾难的历练而更加纯洁，更加打动人心。

德国将军也在其中。他默许了这种非凡生活的存在，并给他提供了食物。

当重重磨难过后，云开见日。钢琴家在宏伟的大厅里演奏得极为优美。生命中所有美丽的花朵都盛开，所有的阴霾都不再。

可电影的故事是否真的存在？现实中的钢琴家会这么幸运吗？而那些如草芥般瞬间消亡的普通民众呢？

除了战争，人类的生活是否正在经历残酷的适者淘汰？我不得而知。但至少，从中我感受到了人的渺小和人性的自卑与伟大。

当繁华过眼，灰飞烟灭时，只有人类精神的矍矍之火还在宇宙的上空飘荡回响。这，该是不灭的吧。

钢琴师观后感 篇12

影片讲述的故事是发生在二战时期的波兰，德国纳粹对犹太人进行了惨无人道的杀戮，而作为钢琴师的主人公斯皮尔曼同样要在这场**中东躲，受尽了残酷战争所带来的巨大痛苦，不仅仅是身体上的伤害，更糟糕的是精神上的折磨与羞辱。最后，幸运的是，这位钢琴家用他的才华感动了一位纳粹军官；在他的帮助下，这位钢琴家终于在战争中幸存下来。

影片通过一系列直截了当的真实画面，揭示了纳粹的残酷无情。例如，被赶往集中营的犹太人在德国士兵的鞭子下演奏欢快的**，眼里含着泪水欢快地跳舞。而一些德国**在一群犹太人中挑出几个瘦弱的让他们躺在地上，然后挨个开枪。他们残忍地把人的生命当作了游戏。

更有甚者，最深刻的一幕是，一位因残疾而无法站起来向德国人鞠躬的老人，被推着轮椅从楼上摔下来，死在路上。钢琴家只是这些事情的经历和见证者，但在**的支持下，钢琴家顽强地追求生命的机会。

影片中的一幕生动地展现了钢琴家斯皮尔曼对**的强烈热爱。就是在一间藏身的屋子里，有一架钢琴，但钢琴师却不能出声，否则会暴露自己，于是他将手指悬在琴键上尽情地演奏，就好像是真实的在进行着钢琴的演奏会。也许，在这个时候，钢琴无声的声音是钢琴家生存的期待和动力。

最后，斯皮尔曼用他的才华感动了一名纳粹军官，唤醒了他的良知和善良，帮助这位钢琴家在废墟中生存。从这个道德**的角度来看，并非所有的道德**都是坏人，但他们也有好人。可惜的是，战争结束后当钢琴师赶到战俘营时，德国的战俘已经转移了，而这位以前救过钢琴师的军人最后还是死在了战俘营里面。

通过这部影片，导演不仅反映了战争的残酷和一些人在战争中的坚强和勇气，而且深刻地揭示了许多社会现实。比如，不管电影里是哪个国家的人，都有好有坏，有弱有强。我们要学习历史，反省自己，反省自己的民族，努力维护世界和平。

**电影钢琴师观后感二

《钢琴师》再现了二战时期，德国法西斯对犹太民族的无情地杀戮，影片中刻画了一位天才的波兰犹太钢琴家，为了生存仅为了生存而四处躲藏以免落入纳粹的手掌。在贫民区，饱受饥饿和各种羞辱，每天都在黑暗中躲避。在纳粹地毯式的搜寻中几乎失去了生命的希望，也是导演波兰斯基童年的再现。

在影片中，我们可以感觉到战争中的生活是微不足道的，所以我们希望生活和平。回忆影片我们甚至不愿再次去看那过去的令人触目惊心的往事。

()设想：当我们坐在教室读书时，突然一枚重型落在教室，你昔日的同学、你昔日的恋人就倒在你的眼前，我们该怎样办，你也没有潜力去拯救，更惨地是你被敌人判成劣等人，当你走在街道上别人用另样的眼光看着你因为你是劣等人，同时一批敌军士兵时时不不时拿你戏耍一下，不高兴就给你一枪。这又算什么，当看着自己的亲人被敌人带走将被杀掉而自己那是多么揪心的痛，为了生存只能饱受屈辱，为了生存只能躲避现实，为了生存只能把自己最爱的事默默放在心中;当多次碰到钢琴时，平时那喜爱的事只能在心中奏响。

正如《钢琴师》的题头语：**是他一生的热情，求生是他生命的杰作。钢琴师用**与强权进行着征服与反征服。

严格说来，这部影片不仅仅仅是一个逃离集中营的传奇、一种求生信念的挥扬和对纳粹暴行的揭露，波兰斯基在破碎的视野上拔起杯具的骨骸的同时，更讲述一个在极度痛苦和压抑中，依然持续充盈和完整的灵魂的人性故事。对于作者波兰斯基平生最为人诟病之处，首先在于他的惊世骇俗的生活方式与放荡不羁的个人生活。暴力和色情已渗透于波兰斯基

的影片中，也是他心头挥之不去的阴霾。因为童年的特殊经历，波兰斯基对于人与人之间的所有关系均抱持着一种危险和不安全的看法，作为一名电影导演，他从不讳言**是他创作的源泉，他不仅仅自己尽情享受着**的滋润，他也试图提醒他人应当以另一种态度对待生活、对待**。他的作品风格恐惧感和神秘气息一向笼罩在波兰斯基的电影中，这和他的人生经历有关。

在他的作品中，波兰斯基主要体现了他独特的世界观和人生观。他对黑暗人性的深刻洞察使他的电影大多涉及暴力、死亡和孤独。恐怖片和悬疑片是他的杰作，他已经成为电影史上的**大师。

回首往事，我们珍惜自己的生命、和平、人性的完善、种族的延续和全世界的共同发展。我们远离战争。

**电影钢琴师观后感三

给我印象最深的是瓦莱丽在雪地里跑的那一段。漫天的白色，远处有行人走过。他们不会明白这个仓惶的男人经历了什么。而他需要多大的勇气，才能迈出那一步。

靠在墙上的时候，惊魂未定的他究竟在想些什么呢。

影片中对于人性的刻画已经被太多文字所赞美。那种客观的视角，描述了整个时期的状况。客观到了近乎冷酷和精确的地步。

在这部电影中，导演罗曼·波兰斯基用第三种视角来切换第一种视角，用主人公的眼睛来观察战争的残酷。在表现**和局部战争时，丝毫没有含蓄的成分，德军连续近乎荒诞的**的场景被直白地表现出来。在街头无辜被杀害的流民，亲手杀死自己婴儿的母亲，不明白要拿钱做什么却执着兜售牛奶糖的孩子，没有人情的犹太警察，只因为问了一句话而被枪杀的妇女...

这些都被审视的镜头表露出来，令人情绪沉重。

这是一首剖析人性的残酷悲歌。

犹太酒吧里，肖邦的**和自私地验证金币的商人，瓦列在极端困顿状况下依旧颤动的手指，在脑海里响起的旋律，在饥饿和恐惧中揉搓泥灰的双手，钢琴上端放的德**服，依旧忧伤、动情的旋律。这些都是细节，是细节决定了影片的深度。

这部电影真正吸引我的视它独特的视角。

艺术不是奢侈品，它的基础是让我们生活得更好，让我们在绝望的时候更加顽强。成千上万的人在战争中幸存下来，每个人都有不同的经历。瓦列是一个钢琴家，他有**傍身，比别人可能要坚强一点，柔韧一点，淡薄一点。

他在逃避死亡的同时，也刻下了死亡，这给我们带来了一种对生命的期待和勇气，来应对我们遇到的一些挫折。

记得上课时，老师向我们分析这首肖邦第一叙事曲。说它是肖邦为了祖国和战争而写下的曲子。那时并不能够理解这其中的含义，匆匆记下了曲式分析要点，还有那些美丽的和声。

好吧，该激情的地方，就激情。该柔情的地方，就柔情。当时的想法就是这样。

然后到了上课时，老师很不满意地告诉我们，你们的演奏没有灵魂。你要去理解作曲家的感受。

此刻重新看了这部影片，似乎理解了老师想要表达的东西。

因为那个德国的军官，居然让瓦列演奏肖邦的曲子。或许它表达了对和平的渴望，对战争的唾弃，然而美的事物终究是不分国界的。

而对于《钢琴师》的总结，大概只有这句话最为准确。

**电影钢琴师观后感四

除了透过自己呕心沥血的作品《钢琴师》，表达自己再明显但是的意图：关于犹太种族二战血腥史的披露，以及对战争的谴责，若是导演波兰斯基还有什么寄托其中的话，那必然是对生命的尊重，对人性的礼赞。有人说电影结尾不好，看上去一部宣扬典型普世价值观的影片，导演却给了它一个再残酷但是、却真实无比的结尾，我们都期望那个人性尚存的德军将领能最后得救，但他却被结果在战俘营尽管原著自传集是如此，可这也不丝毫影响人们意淫。

因此，事物最完美的一面往往都隐藏在人们的心底，有人喜欢真实，而更多的人还是喜欢告诉自己：我思故我在。

真实的战争便是那样，有个人性未泯的军人，肯伸手相助那个可怜人，即使戏剧性十足，但也令人信服，因为即使是纳粹，也不是每个人生来就是战争机器。而这个沦落到战俘营的军人随后呢?很可惜，人品攒得还是不够，没办法，这就是那个德国佬的命。

很多人会这么想，钢琴师听人说到这个消息，立马放下手中的活，利用自己的名望，跑到战俘营，将这个德国人救出来，其间，最好能有一个令所有人潸然的拥抱，包括我。

回顾《钢琴师》通篇，尽管导演始终站在犹太人的立场，但这也不妨碍他去刻画其中的一些苟且偷生之辈，临阵倒戈之辈，鼠窃狼流也是四处可见。我起初也觉得钢琴师斯普尔曼，缺乏血性，对同胞的关怀往往在自己的人身安危前立马化为泡影，但之后越来越觉得他的艰难，被流亡是他们无辜的宿命，每个人都有自己追求生命的权利，在生命面前，民族大义和信仰坚持会显得很薄弱，而更多时候，人是无法决定自己的处境的。

这一点，很多人被那些附着在表面的东西所吸引，而最终本末倒置，甚至连决定是非，回避罪恶的潜力都丧失了。

和斯普尔曼有着相同经历的犹太导演波兰斯基，将德军脸谱化，**残暴，但最后一刻还是松手了，为我们带来一个有良知有人性的德军上校。自信的民族总会以宽恕来对待仇恨。这也是一种真实，它不是遗忘，只是宽容。

那么，希特勒为什么要对犹太人赶尽杀绝?

希特勒对犹太人的恨来自于他的家庭，他的母亲与一个犹太钢琴师**，这对他的童年家庭生活留下很多阴影;另一点犹太人头脑精明、占有着世界很大一部分的财富，但却资本家嘴脸十足，为富不仁者屡屡有之，如那些犹太籍操控金融的大鳄，这一事实，已令很多人不满，所以其实欧洲人对犹太人早已满嘴怨言，只但是最后借希特勒的手解恨;最后是关于宗教，犹太人不信上帝，还喜欢冒犯上帝，而这是德国人乃至欧洲人摸不得的老虎尾巴。

追求完片内的真实，也不就应忽视片外的真实，它令人触目惊心，使我们不得不站在更高的地方审视这部影片。

但不可否认，有些动机再饱满、再信服，也不能影响人们对它导致的行动作出谴责。就像昆明暴恐案件的主犯者****，不能忽视的是，他们也有故土被**、信仰被侵犯的无辜，但他们以侵害无辜的生命到达自己的目的，这本身就远超土地、民族、信仰的命题之上，人类社会发展这么多年，有一些底线是任何时代任何地点都不能触碰的，包括对生命的尊重。

电影《钢琴师》是根据瓦拉迪斯劳斯普耳曼的真实自传改编，这部自传**在当年一出世便引起轰动而畅销海内外。但我总是想到斯普尔曼在回忆时的痛苦，或许有人会认为他一向在苟且偷生，他或许也会自责，对着稿纸泪流满面的回想起一个又一个同胞被如何**和欺侮的场景，但当几十年后上百年后，这一切又有什么关系呢，我们依然还是会为斯普尔曼的幸存，一遍又一遍的激动，我们也感激他牺牲自己的一部分快乐和尊严，为我们换回弥足珍贵的历史资料，让人们为之警醒。

**电影钢琴师观后感五

对于鼎鼎大名的《钢琴家》，一向心而往之。因为是2002年的**，再加上，听说获奖不少，冲着好莱坞模式的电影去看的，我又自以为是了一把。呵呵，还好自己之前的自以为是让我对这电影有了新的理解。

片中以二战为背景，以德国**犹太人为导火索，表现一个犹太钢琴家在长达近13年的战争时期内如何生存，并坚持下来。说实话，情节很简单，这么说下来，任何人想的都会是那个钢琴家是如何如何的坚毅，如何如何的坚强，如何如何的英雄，扛过那么久，并生存下来。其实，不然，片中的钢琴家就是一个人，一个超级普通的人，先是活着。

导演没有将我们的主人公描述的那么伟大，那么英雄，完全不是好莱坞喜欢的英雄模式。我们的钢琴家，会为了五斗米折腰，该有的气节在战争面前统统不见了。恼人的袖章，一边骂着不带，一边挂在自己的胳膊上;为了饭，乞求一份工作;为了家人，架子是啥?

为了生存，跪了，求了，哭了;哪怕低声下气求之前的爱慕之人，哪怕装死人，哪怕那水到嗓子里快恶心的想吐，哪怕像过街老鼠一样居无定所我们的主人公，在努力的，活着

中间钢琴家对于自己的处境到处找人帮忙的时候，我有点气愤，为什么不站出来，为什么不跟他们一齐去奋斗，哪怕死了，也是光荣的。

从一开始钢琴家拒绝朋友的当警察的介绍，到之后钢琴家被那个警察朋友救了，与父母分散，真的是成也钢琴，败也钢琴。到中间，钢琴家乞求朋友帮忙送信，朋友说出去很容易，难的是你怎样在墙的那一边生活，再到钢琴家卖表时说饭比时间重要，最后，钢琴家找到一个罐头，打开的时候撞见**上校，继而弹琴，继而交流，从始至终，钢琴家带着罐头，生怕不见了似的。处处彰显着一个人的活法。

电影终究是电影，就算是根据真人真事改编，那终究是电影，那么就有电影特有的潜台词。德国大兵对一个犹太老人的羞辱;一个孩子的夭折;若你刺我们，我们不会流血吗?若你们抓我们痒，我们不会笑么?

若你对我们下毒，我们不会死去吗?若你加害于我们，我们不就应复仇吗?;20波兰币一块牛奶糖，全家人最后的一餐;只有自己的时候，应对这钢琴只能动动手指头，使劲幻想着音符;生病的时候，手指依然在弹。

全片没有将钢琴家打造的像个英雄似的，就连搬砖的时候失误被德军打，一向受着，从未用手挡，朋友揶揄他说：真期望你弹钢琴比你搬砖强。我想做为一个年轻力壮的青年，出点力气就应不算什么，那么，就是我们的钢琴家在保护自己的手。

最后，翻过墙去，一片狼藉，渺小的他在废墟中无限被放大。在给德军上校弹琴的时候，那种自由奔放。战争从来不是一个国家、一个家庭、一个人的事情。

上校手边的全家福，我想上校帮忙钢琴家也不仅仅仅是因为他是钢琴家吧。

战争结束后，你准备干什么?弹琴吧。你为什么穿那件德军的大衣?我冷。片中主人公台词不多，但是戏挺足。一个钢琴家，要演出的不仅仅仅是他的隐忍和坚毅，还有那双手。