彩墨世界教学反思

彩墨世界教学反思800字通用。

经过收集，小编为您献上彩墨世界教学反思，相信能对大家有所帮助。能得到家长和孩子的尊敬和喜爱，这是教师的价值所在，教案是一种实用性教学文书。通过自己书写的教案，教学思路会变得更加清晰。

彩墨世界教学反思(篇1)

这次有幸成为我们学校磨课教师中的一员，同一节课上了三次，每一次都有不同的收获。在这个过程中让我真正体验到磨课的过程是一个成长的过程，这个成长来源于同事们的帮助，每一次讲课后，我们大家都会凑在一起，各抒己见，思维在交流中碰撞，许多真知灼见在相互的交流中产生，我们一起讨论教学设计是否合理，教学思路是否清晰……甚至细到一个问题如何提问更加有效，怎样板书简洁明了……这样不断改进，不断提高，使我真正感受到了集体科研的强大力量。

《花的勇气》这篇课文选自冯骥才的散文《维也纳春天的三个画面》。课文细致而又生动地描写了作者在维也纳寻花的经过以及由此产生的心理感受。学习本文，一是引导学生体会花儿在冷风冷雨中怒放的气魄，领会作者对生命的感悟;二是引导学生通过对语言的感受、领悟，不断吸收和积累语言。教学本课的重点是引导学生体会含义深刻的词语的意思，感受作者语言的优美。教学的难点是理清作者感情变化的线索，理解变化的原因。

在教学中，我重点抓住作者看到的三个画面——没有花的绿地、千万朵小花藏身的草地、花的原野来解读感受文本，抓住重点词语，通过朗读，品出言中之意，悟出言中之理，感受言中之情。我给予孩子充分的自主探究时间，让他们画出文中描写作者心情的句子和令自己感动的句子，并在下面写出自己的感受。

我鼓励孩子大胆表达自己独特的体验，给予他们真心的赞美。孩子们争先恐后，那精彩到位的回答让我出乎意料。教学时，我还不忘让学生找出自己喜欢的词句进行品读赏析，与学生进行交流探讨，感受本文语言之美，领会作者用词造句的精妙。

语文教学应以读为主，本课的教学我还特别注重朗读的指导，让学生有感情地朗读相关句子，体会作者感情的变化：失望——吃惊——遗憾——惊喜——震撼。在看到花的原野时，学生第一次朗读并不好，我就让学生看图片感受，那一声声惊叹之中，我已经知道，他们下一遍肯定会读得更好，果然如此。通过反复诵读课文，体会作者的感情变化，认识到生命的意义。最后点题，无需多费口舌，孩子已领会作者的感悟：小小花儿居然有如此气魄，在冷风冷雨中傲然挺立，这是花的勇气，是生命的勇气。

课文的最后，我让学生结合身边的事物，如梅花、苍松、竹子、小草等，谈谈它们身上所具有的勇气，听着那富有诗意的语言，感受着学生飞扬的心神、激情的朗读，他们对课文的理解也更深入了。

这堂课虽然没有我想象中那么完美，可是在每个孩子心目中确实印象最深的一节课，因为，在他们心中不在是靠别人支配，自己是学习的主人。从这堂课，我深深领悟一句话，那就是“磨课是一种折磨，也是一种享受”!

彩墨世界教学反思(篇2)

这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课（比如手工、剪纸、彩墨等）放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的习惯。而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的东西，也会食之无味了。所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。画好第一张的`同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。值得一提的是，每个班都有几个特别出色的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。

不足：

因为考虑到减少学生的负担，让每个学生都有机会尝试，所以我替学生们准备了颜料和第二张宣纸。他们每个人只需要准备毛笔和水瓶就行，调色盘有的自己买了，没有的就用厚纸代替了，因为是在班级教室里画，所以根本不敢发墨，只能用深颜色来代替。这一点很遗憾！

反思：

在本课中学生有的出现重游戏活动轻技法运用的问题，也有的出现重技法轻游戏活动，从而不敢大胆去画的现象。因此还要鼓励学生大胆用笔用色，综合运用技法，敢于表现，为学生提供展示的空间，让学生通过游戏活动学习技法、运用技法。让学生在笔墨游戏中发现基本技法，重点强调在彩墨游戏中感受乐趣，在实践中尝试和运用基本的简单技法。比如有的同学因为不熟悉笔墨的运用以及调水的多少，导致第一张宣纸完全湿掉，画得不成样子，这时我们更是需要很好地鼓励他们，用心地完成第二张，而不是去质问他。让他觉得绘画是件快乐的事！

彩墨世界教学反思(篇3)

在三年级教材中开设了国画教学，我认为小学生学习画国画，首先还是要指导学生掌握正确的用笔、用墨方法、执笔方法、运腕方法，但既然本课安排的内容是以游戏的形式来让学生认识彩墨的，教学中，我注意不将《彩墨游戏》一课上成专业技法课，而是尽量加强“游戏”口味，从以下三方面培养和提高学生作画的兴趣和质量：

了解中国画的水墨之妙，增强学习兴趣：如以故事的形式讲解画家齐白石笔下自由嬉戏的虾，以及他的绘画艺术之路，来激励学生认真学画的信心和决心。

注重对学生想象能力的培养，少一些绘画技巧的要求：我每次教授学生接触中国画时，看到他们的作品总有眼高手低的现象：理论上知道用笔用墨的方法，但实际操作中却很难一下掌握水墨浓、淡、干、湿的变化，但是他们大胆的线条，鲜艳的色块，包含着丰富的想象潜能，于是我就鼓励学生在“继承传统”的基础上“推陈出新”，画出有个性的中国画。

挖掘生活题材，激发创作热情：艺术来源于生活。在国画创作中，我以学生常见的线条、蔬菜、水果、动植物和生活中人和事为绘画题材，这样既有利于丰富学生的想象力，又利于他们对这些常见的人和事进行观察。

事实证明：学生对这种“游戏”类的课程较感兴趣，多数人的作品创作随意，无拘无束，在练习笔墨的同时，将自己感兴趣的内容融入作品之中。

彩墨世界教学反思(篇4)

这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课(比如手工、剪纸、彩墨等)放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的习惯。而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的东西，也会食之无味了。所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。

比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。画好第一张的`同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。值得一提的是，每个班都有几个特别出色的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。