风景课件

风景课件7篇。

根据教学要求，老师在上课前必须准备好教案课件。因此，教案课件的编写不是随心所欲的。在编写教案课件时，需要充分展现教学过程中每个知识点的重要性。但是，对于教案课件的编写，有没有什么好的范例可供参考呢？为此，小编为您整理了一篇关于“风景课件”的文章，供您参考，希望对大家有所帮助！

风景课件 篇1

主题：抓文章主要内容，感悟作家借景抒情

教材分析

“自然风光”是七年级语文上册课本的一组课文。这一组课文中主要介绍的是作家对于“自然环境”在不同时期的外在表现：朱自清《春》、老舍《济南的冬天》以及何其芳《秋天》。其中朱自清《春》是一篇描写和赞美春天之景色的浪漫文章；老舍《济南的冬天》借对济南冬天景色之描写来抒发自己内心对该城市那种念念不忘的情怀；何其芳《秋天》则构成一组绚丽多彩的乡村秋景图，从诗中可以感受到作者那种深情絮语。

教学目标

一、知识与技能

1.借助课题，抓住文中重点句段，理解课文主要内容。

2.通过学会浏览这一阅读方式，作快速同步阅读，进一步感悟借景抒情之意。

二、过程与方法

1.通过教师的引导激发学生兴趣；

2.在合作、交流中了解诗作者写作的背景以及如何借景抒情。

3.采用多媒体课件展示激发学生动脑的学习兴趣。

三、情感态度与价值观

通过阅读同步文章，进一步了解作者们的写作手法及生活背景，了解四季景色之变化及作者采取什么样的方式进行描写的。

教学重难点

教学重点：了解作者创作背景与如何借景抒情。

教学难点：能快速阅读同步阅读材料，抓住文中重点句段，感悟

作者内心世界的变化。

朱自清《春》、老舍《济南的冬天》以及何其芳《秋天》

——抓文章主要内容，感悟作家借景抒情

教学过程

课前了解秋天时候周围景色的`变化。师：四季各有各独特魅力之处，今天我们一起看一看让我们引以为荣的祖国的锦绣河山在四季时候的基本变化情形：春天，万物复苏，小草破土而出及树叶渐渐长出的过程；夏天：各种花朵的盛开，绚丽多彩；秋天，金黄大地，农民丰收之际，但是秋风萧瑟，落叶一地；冬天，漫天白色，阳光的反射更是另一番景致。

欣赏图片谈话导入，了解作者，激发学生兴趣。

一、介绍作者：

师：询问学生喜欢那个季节及原因，再引出今天要讲的主题：朱自清《春》、老舍《济南的冬天》以及何其芳《秋天》

二、合作探究：

要求学生快速阅读课文，初步感知文章内容。

（一）体会景色的奇丽

师过渡：文中有这样一句话“多么奇丽的景色！”

请同学们小组进行合作探讨：文中哪些句子和词语给我们描绘了四季奇丽的景色？请用你喜欢的符号把它标出来。

1.抽生回答，集体评议。

（学生小声读课文，注意文中字词）

2.朗读感悟景色的奇丽。

（二）作者借景抒情的句子

1.小组合作,找出描写诗人心情的句子，并在组内说一说其实如何展现自己内心的心情。

2.抽生回答，集体评议。

3.朗读感悟诗人的作诗感情，并结合图片进行讲解。

小结：通过学习了朱自清《春》、老舍《济南的冬天》以及何其芳《秋天》，我们了解了作者在表达自己感情时候往往与周边景物结合起来进行表达。知道他们写作的时代背景及当时所处的位置。通过对同一类文章的阅读和了解，拓展学生知识的视野。

的读音。

三、拓展创新

朗读感悟（群文阅读）

1.出示阅读材料，教师提出阅读要求。

要求：快速阅读；勾画文章重点句段。

2.学生根据导读提示，自主阅读。

2.组内选举代表发言，集体评议。

3.引导学生理解，展示PPT。

教师从三篇文章进行小结，加深学生的印象。

课文总结

师:自古以来，我国就是一个地大物博、山河秀丽的国家，尤其是四季的变化更为其添加了另一层色彩。

板书设计

《春》风和日丽、山清水秀春天的到来

《济南的冬天》温晴空灵冬天的济南赞美之情

《秋天》清静悠远乡村秋景图

风景课件 篇2

教学目标:

1、引导学生通过多媒体教学理解速写的题材和种类、要领的掌握及表现形式。

2、通过风景速写的练习,增强对自然美、社会美、艺术美的体会,加深对线条表现力的认识,学会初步对景物的写生技法。

教学重点:风景速写技法要领的掌握。

教学难点:速写画面的艺术感染力(表现方法)。

课前准备:制作多媒体课件《风景速写》,并准备必须的铅笔、钢笔、炭笔和画纸。

教学过程:

第一课时

一、多媒体教学

1)导出课题--《风景速写》。

A、速写的题材与种类。

B、然后打开课件的下一步,让学生欣赏速写绘画资料及解说,并结合课本的内容,并要学生边看边思考。

C、欣赏一段落后--提问:我们刚刚看到的速写那个是自然风景速写、那个是乡村速写等?那个是用什么工具材料来进行绘画的?它的表现形式是怎样?

D、学生根据课件的内容变动来回答。

教师总结:我们刚刚欣赏了风景速写绘画的一些资料,也了解了速写按题材分有那些,按工具材料分有那些,按表现形式分有那些;加深学生的理解。

2)风景速写的要领。

根据课件中的内容进行浏览分析说明绘画作品,让学生了解速写中的要领。教师讲解--什么是立意、什么是构图、什么是主次、什么是取舍、什么是疏密、怎样用线、怎样落笔等等。

如:立意--是作品想要表达的意境和思想感情,增强作品的艺术感染力。 ( 3 ) 教师示范

教师在堂上演示绘画速写步骤,并解说。

4)安排练习

让学生先在课堂上临摹不同的风景速写,教师巡回指导。

5)教师小结:

对一些好的作品和差的作品进行讲评,鼓励学生多画多观察。

第二课时

二、课外写生。

教师带学生在校园内根据上节课学的知识对校园周围的风景在进行讲解引导,引导学生对自然风景的理解,以便进行绘画。

1、作业与要求:

让学生选取合适的景物与角度,画一张风景速写。要求立意要好,力求构图合理,线条流畅,富于生活气息。(在学生写生的过程中教师指导

2、作业展评交流

学生根据学过的知识进行自评,教师然后在点评,并提出整改意见。

3、课后总结

对于这节课来说,效果还可以,学生大部分都了解了风景速写的一些写生技法要领,同时利用多媒体教学让学生理解风景速写在题材上已不限于树木和建筑物等绘画,凡是自然、社会中的景物尽可入画。但不足之处还是有的,如学生在处理画面艺术时就有不到之处或在构图中不注意取景构图等等,可能是画得少或不加思考,但不管怎样还是为下一节课打下了必要的基础。

风景课件 篇3

【指导思想】贯彻“三主”思想，即以学生为主体，以教师为主导，以素质、能力培养为主线。

1、 突出散文“形散而神不散”的特点，培养学生初步的文学鉴赏能力。

2、 散文阅读教学过程程序化，教给学生阅读散文的方法。

1、在学生充分预习的基础上，安排一课时。

2、贯彻启发性原则和精讲巧练原则，指导学生阅读。

1、理清材料。

提问：文中依次写了哪些风景？请大家参考课本练习一，各用一个四字短语归纳。

教学设想：（1）此步要求学生在认读和感知课文的基础上初步理清散文所选材料，然后编写出材料提纲。（2）用精练的短语概括材料，具有画龙点睛、提纲挈领的作用，能培养学生的语言概括能力和抽象思维能力。

3、 分析特点。

提问：六幅风景画各写了哪些具体内容？请把写同一内容的风景归纳到一起，将课文分成四部分。

教学设想：启发学生从各个角度比较材料，发现异同点，从选材上感悟散文的.“形散”。

三、领悟“神不散”阶段

1、 找出联系。

提问：六幅风景画紧密相连，是按什么顺序组织在一起的？（练习二）大家可先找出每幅风景后的简短议论，再来思考这个问题。

教学设想：此步目的在于让学生找出文中诸材料间的相互联系从而找出散文的线索，为领会文章中心思想作准备。

2、 明确主旨。

提问：（1）写风景一般是为了写人物，这篇散文中涉及的人物是指哪些人？课文写了这些人哪两方面的内容？（2）这篇课文的主旨是什么？大家可结合课文的预习提示来思考这两个问题。

教学设想：在感悟“形散”的基础上，让学生把握文章的中心思想并领会作者的写作意图，加深对散文“形散而神不散”特点的理解。

教师归纳以上讲到的阅读散文的基本步骤，鼓励学生照此步骤去阅读散文作品。

风景课件 篇4

教学目的：

1、培养表现力

2、大胆运用颜色作画

3、掌握风景写生的布局方法

教学重点及难点：

1、全理构图

2、大胆用色电教、教具、学具准备：范画数幅

教学过程：

一、揭示课题：风景写和生（一）二、讲授新课

1、风景画的透视作画时要先用合理的构图，把透视关系画准确。（近大远小的透视）主要掌握近景、中景、远景三个层次。表现空间感，一般来讲，中景主要用来刻画主体物，画得比较实，而远景是为了衬托中景，画得比较虚。掌握得好，有了虚实，也就塑造了空间感。

2、欣赏范画3、讲解绘画步骤（1）构图（2）画铅笔稿，用线要轻掌握好近景、中景、远景（3）着重刻画

3、体会怎么样从平凡景物中去发现美。城市和乡村，都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径……都可以吸引敏感的眼睛。

4、学生绘制，教师巡回指导

（1）用钢笔、铅笔或色彩画一幅风景写生

（2）可以外出写生，也可以临摹

（3）可用多种方法

5、作业评价

（1）作业展评

（2）学生互评

教后札记：

近大远小的透视关系处理得不好。

风景课件 篇5

《风景谈》是高中语文第二册散文单元的首篇，是茅盾在白色恐怖的年代里讴歌解放区军民的战斗生活和他们崇高的精神境界的一篇散文。对于本文的教学，教者多数采用逐个分析六幅画面，然后提炼中心的做法。在仔细阅读了课文之后，我决定打破这种常规的教学模式，从表达方式入手，抓住文中五段议论性的文字，分析其含义、作用，并以此来带动对画面内容的理解，从而完成全篇的教学。

教学大纲中对高中阶段的记叙文的阅读和写作有明确的规定：阅读比较复杂的记叙文，能理清层次，正确理解文章的思想内容，领会和分析语言特点和表现方法。写一般的记叙文，线索清楚，能根据内容的需要，运用说明、议论等方法表达中心思想。考纲中也规定考生应辨别并筛选文中重要的信息，把握作者在文中的观点和态度。散文这一文体在高中课本占有重要的一席之地，近年来，由于散文阅读段大多篇幅较短，适宜于高考测试的需要，散文阅读渐有抬头趋势，因此，散文的教学显得尤为重要。

基于上述认识，我决定进行一下初步的探索和尝试，借助于这篇文章引导学生辨别、把握文中最能表达作者写作意图即文章主旨的语句，训练学生阅读能力，同时培养学生在散文写作中适当运用议论的表达方式来表现文章中心。因此，我将教学目标确定如下：

1、体验抗战时期党领导下的解放区军民火热的战斗生活和崇高的精神境界，激发爱国热忱，培养高尚情操。

2、掌握本文用精辟的议论贯穿材料，深化主题的表现手法。

3、理解本文寓于风景当中的政治的确切含义。结合单元教学计划及本课特点，我将目的2确定为教学重点。

茅盾在回忆录中说：我写了延安的风景，而把政治寓于风景当中。课文预习提示中也说，风景是这篇作品的形，政治才是这篇作品的神。那么，这政治的含义到底是什么？这是学生学习的一个难点。因此我将目的3确定为本课的教学难点，力求通过课文内容的分析，帮助学生理解本文寓于风景当中的政治的确切含义。

作为一篇散文，本文不仅有较高的思想性，而且不失其文笔优美的特点，所以在重点讨论分析五段议论的作用之外，我将思维与语言的训练贯穿于每幅画面的剖析之中，重点不在流水式的逐一剖析每幅画，而在于剖析画中景画中人和画中景与人的结合，情与意的生发，训练思路的清晰和思维的条理化。同时进行朗读训练，不仅要读出五段议论中判断、反问和赞叹的语气，而且对于北国晨号中塑造的民族精神的化身，要引导学生将其镌刻在心里。在讲读的基础上，我在教学过程中还采用了讨论的方式，调动学生积极思维，使他们成为课堂上的参与者和主动者，以加深对文章的理解。

下面简单介绍一下本课的教学过程：

首先，以卞之琳的诗导入新课，在学生充分预习的基础上，为六幅画面各拟定一个小标题，要求每个小标题都能涵盖自然景观和人的活动这两方面的内容。此后，直接提出本课的学习重点五段议论的作用，让学生在学习一开始就做到心中有数。然后转入对课文内容的分析：用投影仪显示第一段文字，引导学生明确重点词语的含义，同时完成对画面的剖析，抓住副词更，把握人类和自然的关系。

将（二）（三）（四）段议论放在一起，在明确了内生活及其充满是指精神生活丰富，辐射是指人的精神生活给予环境的影响之后，学生自然能总结出这三段议论都涉及到了人的精神，都在歌颂充满崇高精神的人类活动。对与它们相对应的四幅画面，我引导学生通过背景和主体之间的对比来把握作者对人的`崇高精神的歌颂。接着进一步明确三段议论之间的关系，（三）（四）是对（二）的进一步阐释，它们说明了人对自然的作用：主宰和创造。再抓住副词尤其与第一段的更对比，明确议论（二）是（一）的深化。

课文分析至此，我提示学生这样的画面在当时白色恐怖的条件下并非随处可见，并引用毛主席的'诗踏遍青山人未老，风景这边独好来说明作者写的是延安人民的劳动生活和学习，歌颂的是他们的崇高精神。这里的点拨为下文北国晨号的分析做好了铺垫。

对第五段议论并不急于分析，而是让学生有感情的朗读课文最后两段，让他们在头脑中出现栩栩如生的画面，同时受到形象中蕴含的民族精神的强烈感染，体会出作者在这里不仅用词语，更是在用生命赞美和歌唱。在学生在完成眼看、耳听、心想、口述的综合训练之后，引导他们比较两幅画面的不同，明确写照片上的小号兵是为了衬托出眼前这幅风景更生动、更鲜明，更清晰。抓住这段议论中的最字，体会出民族精神的伟大，体会出作者议论的升华。

最后总结五段议论的作用：

1。层层深入揭示主题。这种对解放区军民火热的战斗生活及其精神境界的歌颂即茅盾所说的政治，由于当时的社会环境，作者不得不将政治寓于风景之中。在此也完成了对本课难点的突破。

2。贯穿全文材料，体现散文形散神不散的特点，这也突出了本单元的教学重点。JK251.COm

根据一课一得的原则，我布置了这样的作业：让学生根据本课所学，写篇写景状物的散文，合理的运用议论的表达方式贯穿材料揭示中心。这也体现了大纲对学生写作能力的要求。板书的设计力求突出作者的思路，同时体现学习的重点，因此我将六个小标题全部分开书写，体现出风景的双重内涵，同时让议论似一条红线贯穿其中，并且体现出其层层深入的内在联系，在副词更尤其最的变换中，也照应了主体的变化，由人类到充满崇高精神的人类活动进而上升到民族精神。通过具体可感的板书设计，使学生一目了然的把握作者的思路，抓住了学习的重点。

总之，授之以鱼不如授之以渔，在《风景谈》一课的教学中，我舍弃旁枝，突出重点，抓住议论，带动全篇，并用分析这篇文章的具体方式来指导学生对其他文章的阅读，进而指导他们的学习实践，使学生由感性认识上升到理性认识，完成了由知识到能力这一训练过程。

风景课件 篇6

教学目标：

1、学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。

2、巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。

教学重难点：

1、了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。

2、如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）引导阶段

1、欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。

师：同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。

2、了解风景写生的方法与步骤。

欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用

师：这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的.景构图好不好有直接关系。

师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。

以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和部骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。

如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。

步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成

（二）发展阶段

1、取景构图实地风景写生

选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。

三、学生写生，教师辅导

四、作业点评。

风景课件 篇7

一、正确的观察

任何一种物体的颜色，都会随着光线、季节、环境的变化而变化。一种颜色是受多种客观因素的影响的，大家在画画时就要把这些因素考虑进去，分析、研究物体颜色所受到的各种影响，不能只凭经验笼统地对物体进行简单的、僵硬的概括，这样我们才能更准确、更真实地把握住色彩的变化。

二、中心的塑造

在北京博艺画室的写生中，不同位置的物体必须有主次区分，在深入刻画阶段，首先确立画面物体的主次顺序，找到第一主物体，第二、第三主物体及陪衬物。明确表现第一主物体，这也是整个画面的中心塑求点，除此之外其他任何物体不能超过主题的塑造程度，让画面的趣味中心偏移到主物体上，让画面的视觉中心集中在主物体周围，让细节充分体现到画面中心。

避免面面俱到，忌死抠一些无关紧要的局部，从整体出发，从主体中心出发，才能营造一个完整、整体、和谐的画面。

三、形体的对比

一幅画中每个物体的外形各不相同，通过静物的形体大小、高低、长短的变化，点线面的穿插组合，做到主次分明，构成错落有致，富有节奏感的画面。

在色彩静物写生时，部分小伙伴会把大量的精力放到了对物体的形的刻画上，忽视了形与形之间的空间位置、前后和透视关系。导致画面体感不够、空间关系不强、不自然，画面的表现力就会受到影响。

四、肌理的表现

在写生中，表现物体的质感既是重点又是难点，大家在平时留意身边事物表象特征的同时，要多分析物体表面肌理的构成特点，才有可能使物体更真实、更生动。对于一副画面，要区分物体的质感，仅仅靠颜色是不够的。区分质感，得注意观察不同质感表面明暗的反差度、高光及反光的强弱度、环境色的明显度等，只有捕捉到了这些细微的变化，才能把物体的质感充分表现出来。

五、虚实的处理

虚实关系的表现尤为重要，而这一点更是初学者最难理解和把握的问题。我们在作画时，要避免面面俱到，但可以夸大画面的前后关系，增强画面的空间感。这需要在平时写生练习时，主观处理画面的前后虚实对比。画面中虚实处理的运用不仅是主观处理能力的体现，也能为作画节约宝贵的时间。

六、灵动的笔触

松动的笔触能有助提升画面的品味。随和的用笔，可是使整幅画面具有节奏感和韵律感。流动的颜色伴随着灵动的笔触，可以更好的表现物体的质感，胆大而心细，随心所欲。如：在较短的时间内作画，不可能让你有过多深入的刻画，要想提升绘画感，增强画面的情趣，不妨多试试松动的用笔。

色彩风景写生的技巧：

不管画什么，要遵循从整体到局部，由局部再到整体的普遍规律。

即从整体出发画色调大关系→局部塑造深入刻画→调整局部服从整体的总原则，按照先湿后干、先深后亮、先薄后厚、先远后近、先大后小、先主后次的着色基本步骤作画。

色彩风景写生的方法：

1、确定题材

色彩风景作品可以直接体现作者的精神气质和思想，在营造意境时首先要考虑取景，选择感兴趣的景色，把看到的在大脑中加工后由繁化简。

确定立意和表现形式，如笔触的运用、色彩的薄厚、调子和明度的高低等，通过点、线、面、色有机变化组合的视觉造型语言可营造意境中的具体形象。从而来达到情景交融，以景传情的意境。

2、选择画面

在进入构图阶段时首先要考虑布置画面。作者可以按照自己的喜好或题材的需要选择一定形状、大小、数量的画面。

在单幅画中，如果想表现超出固定空间事业以外的景物或者两个以上不同时空的景物、超时空的内心景象时，就采用不同的空间处理，或者是多格画面法。

多格画面法是指在画面内分割成多个小画面，每个小画面表现的时空不同，但在外观上仍是单幅画，但多格画是特殊的单幅画，在视觉效果上比一般的单幅画要饱满、复杂、丰富。

3、画面空间处理

（1）纵深式

纵深式多用于焦点透视法，利用人们在观察立体事物时产生近大远小的能够准确的表现对象，是画面能有立体的视觉效果，这样能使画面具有自然感、逼真感、亲切感。

（2）平面式

将所描绘的对象进行平面化，使立体感减弱或消失。画面秩序感强，整体效果装饰化。

（3）矛盾式

运用变形、移动、重构等方法，巧妙地组合画面，在画面上出现反常的、不合常理的、矛盾的、变幻的形象。如达达主义的作品。在视觉心理上有神秘感、荒诞感、趣味感和幽默感。

扩展资料

画画方法

一、培养正确的学习方法

培养正确的学习方法，也就是建立在对物体的深入理解

面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像，但画面简单空洞，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。

因为视觉上的敏感不同，感觉到的内容就会有差异，后者可以抓住物体的本质，在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象，在短时间里抓住对象的最基本的特征，培养敏锐的观察方法。

二、建立良好的整体意识

整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。

无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题。整体是相对局部而言，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中，而整体通过局部得到体现。

对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解，另一方面是在观察和表现中关注整体关系，克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。

三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧

把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。

没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。

油画及水彩画是西方文化艺术中知名度最高的绘画门类，它们在风格和主题上有丰富且复杂的传统。

在东方，黑色及彩色的水墨画则主导了绘画媒体的选择，但是它在风格和主题上和西方一样同样有着丰富且复杂的传统。

1、临摹融汇写生：

临摹和写生都是色彩训练的必经之路，对美术高考生来说没有选择，必须练习。但如何安排分配练习时间，使临摹和写生相互融会贯通，却是很有讲究的。

2、临摹加快学习速度：

临摹就是向优秀的作品取经，向色彩高手偷师，是学习绘画必不可少的一个阶段，是学习色彩的捷径。可以结合学生的实际能力，由教师来精心挑选高考内容相关的范画，提出明确的要求，使学生认真学习作品的精华，加深对色彩规律的认识和理解，学习范画成熟的表现手法、完美的艺术处理以及高雅的审美情趣。这样的学习往往能达到意想不到的加速学习的效果。考生临摹色彩风景可以分三步：初学色彩时通过临摹了解大致的作画步骤、空间造型和色调处理；中途可以对急需解决和掌握的`个别物体或特定景色集中临摹，学会特定景物的作画方法；考前两个月选择高考可能出现主题作临摹和默写的组合练习。

3、风景写生加深感受和理解：

色彩风景写生是训练色彩感觉、把握色彩变化规律、感受自然界美的最有效方法之一，具有其他训练手段不可替代的重要性。大自然为我们提供了变化无穷的复杂色彩世界是临摹所无法替代的。在具体教学活动中，首先教师要对写生前期做好充分的准备，有明确的学习目的，使美术高考生有备而来。其次，在具体实践过程中，教师必须有系列循序渐进的教学安排，先易后难，培养学生用整体的眼光比较地观察自然。再次，教师要通过美景激发学生热爱生活、热爱大自然的情感，以美好的情感激发作画热情。教育学认知规律告诉我们只有通过自己独特而真实的感受，才能创造性地再现自然美。实践证明，只有通过实景写生，考生才能在考试中画出色彩丰富而又和谐的高分作品。二、以整体带动局部：

4、整体关系优先原则：

“整体观念”是一个老生常谈的话题，也是一个较难解决的问题。相当一部分学生“只见树木不见森林”，不是造型、结构不准，就是上调子时死抠局部，使局部与整体脱节。画面的花、杂、乱，虚实关系处理不当，画面色调不和谐都是整体与局部处理不当的结果。作画要的是整体的最后效果，没有整体的局部，再精彩、再深入也毫无意义。忽视整体的局部将最终造成全画的失败，优先照顾整体关系的局部将为画面锦上添花。整体关系还应该特别注意色彩、形式、技法背后的风景画的意境，更多地去品味、去认识它。每一块色彩、每一个形式、每一种技法背后都有着一个鲜活的感觉，都代表着一种精神元素，都是一种生命语汇，抓住了它，也就抓住了艺术的灵魂；掌握了它，我们就有了一种自己的、展现心灵内容的艺术“话语权”，同时也增加了自己作品得高分的几率。训练整体关系有方法和技巧可循，比如用风景照片叫学生作有取舍的构图练习、画16开小稿的色调练习等形式对训练整体关系都很有帮助。

5、局部是整体的基石：

虽说整体重于局部，但整体要由一个个的局部组成。局部景物的生动与否直接影响画面效果。色彩风景画要学会一些局部的画法：学会画房子，一般建筑物要画出体积关系，宜用干画法，用笔肯定保留一些笔触的效果会更有块面感，还要注意早中晚不同光线和周围环境色对墙面的影响。画树木要注意种类和形状特征，枝叶茂盛的树以表现树叶为主，注意树冠的形态自然生动、明暗块面有不同层次；枯树则以表现它的主干和枝条的形状为主，尤其要注意一般枝干的明暗变化都是上暗下亮。画水面时注意“水天一色”是水乡风景画中的一大特色，指水面反射了天空之色。而水面除了反射天空之色外，便是其水的固有色，只有靠近色彩，景物的倒影才会有其景物的颜色影响；水中的倒影在画面表现为色彩和明暗对比弱，静水的表现技巧常常先用垂直笔法表现倒影，然后用横笔表现水纹：水纹的透视关系是近宽远狭、近长远短、近强远弱。荡漾的水可以用小碎笔法横拖出闪光的波纹。画天空时一般接近山和物体的地方亮，远离物体的地方暗。画面局部还可以增添画面整体的情调，如下面两幅画中的局部人物就使整幅画作充满了生活情趣，起到“以人点景”的作用。三、以应试促进发展：

6、应试是当前任务：

对于广大考生来说，应对眼前的美术院校招生考试是最紧迫的任务。应对考试有一些特殊的技巧和方法：首先要合理安排考前训练。一般考前两个月之前宜组织风景写生，通过实景写生丰富自己擅长的色系，提高组织画面的能力。到了考前两个月之内应该选择水乡风情、有房子和树的田园风光、夕阳下的湖面等高考常见题材进行临摹和默写的组合强化练习。白天练习色彩，晚上安排素描课程，以达到最佳的进度。其次对考试时间分配心中有数。拿到考题要安排10分钟左右审题，认真思考画面的构图、色调、最终效果；构图起稿10分钟左右，确定远、中、近景的位置关系和物体的大致轮廓。铺大调子40至60分钟左右，遵循由暗到亮、由主到次、由后到前的顺序，迅速画出画面的主要调子和冷暖关系。深入塑造占考试时间的2/3左右，具体深入地表现景物的体积、空间、冷暖、主次等，使画面有精彩的局部刻画。调整阶段30分钟左右，应从全局的高度审视全画，调整与整体不协调的地方。再次做好考试的准备工作。准备材料要齐全充足，用自己习惯的画笔，颜料要挤满，检查水桶是否漏水等。对一些基础不扎实的学生，教师可以让他带两盒颜料，其中的一盒里放教师帮学生调好的颜料，把画树、房子、水面等常见景物的常用色每种调出不同变化的四五个层次颜色，学生可以在考试时直接上相应的颜色。

7、发展是长远目标：

考试是一时的目标，今后的发展是长远的目标。想靠考前两三个月突击考上美术院校的念头是很危险的，即使幸运地上了分数线，你的大学生涯也会非常辛苦的。所以愿考生们在平时的色彩练习中尽力提高自己的基本功，为将来大学学习和从事美术工作打下扎实的基础。