合唱教学反思简短900字集锦

合唱教学反思。

教师是人类灵魂的工程师。编写好的教案是老师尽心尽责的一种体现。教案可以帮助老师顺利安排教学活动，如何写一篇比较标准的教案呢？下面是教师范文大全为你精心整理的“合唱教学反思简短”，仅供参考，欢迎大家阅读。

合唱教学反思简短【篇1】

1、课前激趣，吸引注意力。课的导入非常重要，这节课我以Whocantellmehowtomakeamealforyourparents?导入。这样，学生的兴趣高，教师很快就吸引了学生的注意力，效果好。

2、开展竞赛，激励学习。引入竞争机制来调动学生的积极性，这节课有听力竞赛、单词竞赛、对话竞赛、背诵、找重难点、表演等，课堂气氛活跃而紧张、兴奋而主动，学生在极强的自尊心，集体荣誉感和竞争意识的支使下，课堂上始终保持旺盛的精力和注意力。学生参与竞争的过程就是积极参与知识形成的过程，竞赛项目越多，学生的实践机会就越多，就越能从中体验到竞争带来的成功感，享受成功的欢乐。以此激励学生发展智力，培养能力。

3、开展合作学习，培养团结协作的精神。这节课中有个环节是小组合作学习，在表演中，他们体验在现实生活中运用英语的乐趣，是这节课的最亮点。

合唱教学反思简短【篇2】

在开展了近两个学期的合唱校本课之后，总结自己的教学体会，我觉得合唱更有利于培养学生的听觉和乐感，特别是在有些原来音准条件没那么好的学生身上尤为明显。

如今的小学音乐教材中有许多合唱歌曲，题材广泛，风格各异，其中有不少流传久远的优秀的儿童合唱歌曲，深受学生的喜爱。要有效开展二声部合唱，需要做到以下几点。

一、培养学生的合唱兴趣

在课堂上，可以从欣赏优秀合唱作品入手，在音乐课上给学生播放优秀、经典的`合唱作品，培养学生对多声部合唱的兴趣，从而产生合唱的欲望。让学生在欣赏中尽情感受多声部效果,建立和声概念,了解合唱歌曲比齐唱歌曲增添一些和声要素,丰富了歌曲的表现力,从而使学生深刻体会合唱的作用和情韵。

二、帮助学生建立良好的音准概念

要唱好合唱，让学生把音唱准是基本的条件。培养学生的合唱意识，加强音准的训练，加强识谱唱谱的能力。从低年级段就开始帮助学生建立音准概念，让学生从小就感受这种合作的学习，感受二声部单音的演唱效果，也可以在低年段就多多进行部分歌谱的演唱，为以后的歌谱学习打好坚实的基础。

三、培养学生良好的歌唱习惯

教师要用形象生动的语言，向学生讲解一些歌唱的要求，让学生通过实践和比较，自发地建立起较科学的歌唱状态，在肯定的基础上纠正学生的一些不良歌唱习惯，用自然好听的声音歌唱，不大喊大叫，逐步培养良好的歌唱感觉。

四、培养学生的听力

合唱讲究的是一个整体的合作，只有相互地倾听，求得准确和谐，才能保证合唱的成功。通过让学生听录音、听教师范唱、听琴弹奏等等方法，在不断地聆听中培养学生的听力。

合唱教学反思简短【篇3】

朗读教学是诗词教学的一个重点。所以备课时在这个方面花了不少心思。但同时朗读又是学生的薄弱点，怎样有新意又有效呢?形式上的反复可起强调的作用，同时一唱三叹，回环往复，更加强了诗歌的韵律美。于是在词句上作了改编，如“风住尘香花已尽”加工为“风住尘香花已尽、花已尽”，“物是人非事事休”加工为“物是人非事事休、事事休”，“欲语泪先流”加工为“欲语、欲语泪先流”，“载不动许多愁”加工为“载不动、载不动许多愁”，这样的改编，放慢了节奏，似乎是把作者的悲愁的心情反复的咏叹，反复的品味，进一步把作者的万般愁绪一览无遗地表现出来，，同时也让学生更快地进入了朗读的境界，体会到了朗读的乐趣，朗读的意境。事实上，这似乎是学生最投入的一次朗读，与了解作者的身世有关，更与这种朗读的方式的改变有关。但如果想达到更尽如人意的效果，如果出示名家的朗读音像资料，让学生在模仿的基础上再加以必要的揣摩，可能会更锦上添花。

合唱教学反思简短【篇4】

(一)精讲多练。精讲多练是我采取的另一个巩固学生所学知识的方法。在课堂上，我少讲精讲，让每位同学做好笔记，掌握知识重点难点，然后给予他们更多的时间练习加以巩固，课后留有适当不同层次的作业让不同层次的学生去练习，这样通过精讲，多练，让学生在听的过程中掌握知识，在练的过程中巩固知识。同时，我又让每位同学准备一个错题本，在我每次评讲习题的过程中，把他们易错的习题和知识点重点记在错题本上，以便于平时有重点地去记忆和理解。特别是学习好的学生做的非常好。

(二)根据复习内容，布置适量的难度适中的练习;

(三)循环考试，即每学完一部分后，进行阶段性测试，以充分调动学生的学习积极性和自觉性。

在整个英语复习中还应遵循一条原则：摆正师生关系，做到以教师为主导，以学生为主体;以教学大纲为基础，以应用为目的。在归纳、检查、分析、对比、讨论、总结中因势利导，因材施教，从而达到提高学生自学能力,提高复习效果的目的，在中考中取得优异的成绩。

合唱教学反思简短【篇5】

上周六的社团直播课，我们学习了《国家》歌曲的前三行简谱。虽然之前学生听过，学习过，但还是掌握的不好。所以在课堂上我将重点放在了教唱上，从一个音一个音的认读，到一小节，一行，三行的循序渐进学习，学生的掌握情况还不错。虽然现在对于学生来说，简谱有点难度，但是我认为一定要学习掌握这类知识。

简谱是一种比较简单易学的音乐记谱法。据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的。而最早把简谱引进我国的是我国近代音乐教育家沈心工。简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘；同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。在记谱法中，用以表示音的高、低、长、短变化的音乐符号称这音符。通过一定的节奏、节拍组织起一些相同或不同高低、长短的音符，即构成了一首具有一定音乐形象的曲调的基本部分。因此，要掌握简谱的规律，首先必须认识各种音符，理解其意义。在简谱中，用以表示音的高低及相互关系的基本符号为七个阿拉伯数字，即１、２、３、４、５、６、７，唱作do、re、mi、fa、sol、la、si，称为唱名。

我相信只要用心教，孩子是一定都能学会的，我会将更多有趣的知识带给学生，提高审美，带给学生快乐成长！

合唱教学反思简短【篇6】

《女主人与乞丐》一课篇幅较长，我在设计时注意到了把长篇幅的课文上得精短，紧紧围绕教学重、难点和课后题的要求展开设计，形成了清晰的教学脉络。

授课伊始，我便引导学生直奔重点，即用女主人的话展开教学。以“搬不搬对乞丐来说到底有什么不一样”为引，让学生在读、悟、想中多次感悟女主人话中的含义。教学中，我引导学生通过形象对比、态度对比、不同人物命运的对比的学习方式;以理解女主人的话为主线，感受、感悟、理解“搬不搬的不一样”为暗线，通过朗读来揣摩人物心理，感悟搬不搬的不一样。让学生结合具体的情境进行浏览、默读、感情朗读、自由读、齐读等多层次、多视角、多种形式的朗读，让学生一步步感悟女主人的话，逐步加深理解，从而达到对文本内容的真正体悟。学文后让学生谈谈自己的学习感受，使学生与文本内容在思想上有一个情感的碰撞，从而达到情感的共融。

当然这节课无论是在设计上还是实际教学中，都是有很多不足之外，例如，教学中我没有引导学生在读书时将文中插图与学文结合起来;教学中评价语言过于单一等。在今后的教学中我一定会努力弥补自己的不足。

合唱教学反思简短【篇7】

合唱作品《黄河船夫曲》和《保卫黄河》是湘版音乐教材第九册第二课的欣赏内容，这两部作品分别选自《黄河大合唱》的第一乐章和第七乐章。教材安排这两部作品的目的是使学生通过欣赏知道并了解西部民歌。《黄河大合唱》是一部包含八个乐章的宏大作品，是我国合唱作品中的一座里程碑，在中国近现代音乐史上也占有重要的地位，是一部音乐精品。然而这么伟大的音乐作品，我们的学生对它却知之甚少。当我在课上统计有多少名学生知道这部作品的时候，竟然只有一名学生知道。这样的结果另我大吃一惊，也使我更加坚定了要上好这堂课的决心。

一、利用网络资源，充分搜集材料

要想让学生充分了解《黄河大合唱》这部作品，教师就要给他们提供大量的资料，光靠教师手里的光盘和和教参是远远不够的。于是我便在互联网上搜索与《黄河大合唱》和西北民歌有关的资料，下载了大量的文字、图片资料和《黄河大合唱》全部八个乐章的mp3，还有根据《黄河大合唱》音乐改编的钢琴协奏曲《黄河》的mp3。搜集资料的过程也是我对《黄河大合唱》这部作品加深认识的过程。光有材料还不够，怎样把这些材料有条理的展示给学生呢？我制作了多媒体课件，在课上带领学生边看边听边欣赏。在这个过程中，学生与《黄河大合唱》进行了全方位的接触，由不了解到了解并逐步喜欢上了这部作品。

二、让学生动起来，参与、体验、感受音乐。

这堂课的教学难点是如何使学生充分感受到音乐作品中的磅礴气势。要解决这个难题就要在欣赏中加强学生的参与与体验，显然，光让学生坐在那里静静地听是远远不够的。怎样让学生有效地参与到音乐中去呢？我想到要让学生在听音乐的时候动起来，怎么动呢？乱动是不行的，要让学生和着音乐的节拍在音乐中动，并且要让学生在律动中有所感悟、有所收获。

在欣赏歌曲《黄河船夫曲》时，为了使学生体验并感受到黄河船夫与黄河上惊涛骇浪搏击的激烈场面和紧张情绪，在学生们听过歌曲之后，我启发他们结合对歌曲的感受做一个最想做的动作，同学们都不约而同地做出了划船的动作。于是，在歌曲的伴奏下，大家边听录音边随着音乐的节拍做出划船的动作，体验着黄河船夫的勇敢坚强，感受着在惊涛骇浪中搏击的惊险与激烈。

《保卫黄河》是一首进行曲风格的轮唱歌曲，曲调铿锵有力，音乐形象非常鲜明。歌曲巧妙地运用轮唱的手法，十分形象地表现了中国人民此起彼伏、汹涌澎湃的抗日浪潮，隐喻了抗日力量从小到大，从弱到强，终于汇成了一支不可战胜的力量。怎样使学生领悟到作品的这一深刻含义呢？还是要让学生参与到音乐中去感受、去体验。我是这样做的：

1、唱歌词：带领学生学唱部分歌词，熟悉歌词、熟悉旋律，加深对歌曲的了解。

2、尝试轮唱练习：把学生分为三个声部，模仿歌曲的演唱形式尝试三个声部的轮唱。

3、边轮唱边律动：启发学生运用肢体动作来表现黄河的汹涌波涛，带领学生一边轮唱一边律动。

有研究表明：在学习知识的过程中，我们听到的内容如果不加以巩固很快就会遗忘；我们看到的内容，虽然印象深刻，但是时间一长也会逐渐忘记；只有亲身参与，亲自动手操作过的东西才会给我们留下深刻的印象。在这节欣赏课上，学生们听了音乐，看了文字和图片，更重要的是他们边唱运用自己的肢体语言参与到歌曲的表演中去，亲身体验到了歌曲所表现的磅礴气势。我相信，本课的音乐一定会给他们留下深刻的印象和深远的影响。

通过这节音乐欣赏课，学生们对于《黄河大合唱》这部音乐精品及西北民歌从不了解到逐步了解，从不喜欢到喜欢。让精品贴近学生，让学生喜欢精品，是我这节音乐课最大的收获。

合唱教学反思简短【篇8】

合唱教学是学校音乐教学的重要内容，对培养学生的审美感和集体主义观念有着重要的作用。同时，合唱教学也是一种高层次的歌唱，是学生综合音乐素质的体现。在音乐课堂中我也侧重了合唱方面的教学，在排练的过程中也碰到了一些困难：

１、学生的识谱能力较差，歌唱基础、合作能力和发声习惯等方面参差不齐、各不相同。

２、在二声部合唱歌曲中第一声部的旋律通常是主旋律，旋律比较流畅，音区较高，学生易听、易唱、易学、易记；而第二声部往往正好与此相反，学生就出现了畏难情绪。

３、学生对于合唱的概念十分淡薄，甚至误以为合唱就是齐唱，或者出现一、二声部相互喊唱。缺乏声部和谐的感性体验和合唱成功经验，因而兴趣不高。

针对上述原因，我采用以下方法进行教学：

１．使学生树立正确的合唱观念。

合唱各声部不是搞比赛，不是看谁唱得响、唱得突出，而是相互烘托，追求音乐整体的和谐。应培养学生在合唱训练过程中自觉判断的能力：

（１）个人演唱是否干扰了整体。

（２）个人演唱是否衬托了整体。即个人演唱的方式与情绪是否与音乐整体相符合。

２．训练学生掌握正确的歌唱呼吸方法。

呼吸是歌唱发声的基础与动力，歌唱的呼吸不同于人的自然呼吸，须根据乐句的长短、强弱、快慢安排呼吸量的大小，做到有意识地控制。曾有专家论述“不会呼吸的人就不会歌唱”，由此可见歌唱呼吸的重要性。在教学中针对学生普遍存在的气吸浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法，采用他们能完全理解并可以做到的方法进行练习。

３．培养唱谱能力。

小学合唱里的歌词大多只有音高上的区别，词是完全一样的，学生很容易把声部混淆。但由于合唱各个声部的唱名不同，相互比较容易分辨，所以应在学生掌握歌谱以后再教唱歌词。在唱谱的过程中解决学生的音准、节奏、快慢、情绪等问题。

４．音准和节奏的训练。

合唱的音准问题较为复杂，大多数学生不能准确地掌握副旋律的音准和音程。克服这一困难首先应保持良好的姿势。同时利用钢琴引导学生把握好音准和音程。

５．“先难后易”和“平行”教学。

学生对歌曲的印象往往是先入为主。特别是对其所熟悉歌曲的第一声部易给他们以较深的印象，对此，可在教学之初暂把第一声部放在一旁，先教第二声部，待学生对第一声部有了一定的把握后再教第二声部。如合唱歌曲《我躺在绿色的草地上》这首歌曲，在教唱前学生很可能早已熟悉它的第一声部，但对于第二声部却相当陌生，此时可教第二声部，待他们完全唱准后，这两个声部能直接结合起来。

合唱教学反思简短【篇9】

本节是北师大版二年级数学上册第一单元第3课时的内容，本课是在学生已经学习了100以内数的连加，连减的基础上进行教学的，主要是在解决简单实际问题的过程中，探索并掌握100以内数的加减混合运算的计算方法。

本节的学习从合唱队开始，请大家说一说从图中你发现了什么数学信息？之后，我抛出问题：合唱队人数比原来多了还是少了？其实这对学生估算意识和数感的培养相当重要，这个问题的讨论直接决定了孩子对第一种解决方法是否理解，因此我尽量让更多的学生说一说，从上课的交流情况来看，有一部分孩子对15-9=6（人）的意义理解有困难，在下一步计算时是加还是减容易弄混。

我也举了一些生活中的例子，比如：公交车上车，下车；拿钱去买东西关于找钱的问题等等，孩子对于类似加减混合运算的题目还需加强练习，在求：合唱队现在有多少人？这个问题时，孩子们对第二种解决方法比较容易接受，在这里重点强调了加减混合运算的计算方法，不能像连加一样列一个竖式，必须分开列竖式计算，强调计算时的一些小细节。另外一个关于叔叔阿姨年龄的问题，针对叔叔：我比你大29岁，阿姨：我比叔叔小5岁，淘气今年8岁，阿姨今年几岁呢？这类型学生就有点糊涂了。我主要引导学生从问题出发进行思考：要计算阿姨的年龄，需要知道叔叔的年龄，要计算叔叔的年龄，需要知道淘气的年龄，一步一步推算出我们的问题，锻炼孩子逆向思维的能力。

合唱教学反思简短【篇10】

这个月的时间过的很快，在孩子们的合唱排练中度过

从接到艺术节合唱节目排练的任务后，紧张的节目排练随之拉开了序幕，要让每位幼儿都能在舞台上展现自己还真是件不容易的事情，排练一段时间后，我发现有些孩子早已动作娴熟了，但有些孩子却还是有些“笨手笨脚”“不知所措”…… 于是一遍、两遍、三遍……我便忍不住开始埋怨，责备孩子，“这么简单的动作你怎么老是做错”、“要学会听音乐，跟着节奏跳”“唱歌要有表情”……使自己陷入了消极的情绪中，孩子们也并没有因为我的训斥而表演得越来越好，相反，“我不想唱了”、“我累了”“我要休息一下”的心声不断冲进我的耳朵，这样下去怎么行？于是我开始反思起来。“孩子们为什么不愿意排练了？’带着这个问题我重新调整了自己的心态，开始了我和孩子们新的排练活动。

在排练中，我始终心平气和，摆正心态，学会客观地看待每一位幼儿，用欣赏的眼光去看待他们，我释怀了，多了份理解，少了份责备。

在孩子们在练习几遍有些累了的时候，我在他们休息的时候继续放音乐，让他们在休息的时候自然而然感知音乐的意境；

在排练中及时发现孩子的闪光点，“你的动作很漂亮”、“你的笑容很美”、“你的动作很到位”、“你的节奏很准确”“你学得很认真”、“你今天比昨天唱得好”……努力寻找每个孩子的闪光点，这些闪光点就会成为大家的闪光点，那么我们的活动就会闪闪发光！

除了口头表扬，我还在排练的过程中对有进步的孩子及时的给予表扬、鼓励，激发自信心。适时、适当用小礼物做为奖励，会激发孩子的积极性，会起到润滑的作用。比如幼儿喜爱的贴贴纸、小星星等，在每次排练结束后对有进步的、表现突出的孩子给予适当的奖励，并要求幼儿把小礼物藏起来，到演出结束后看看自己得到了多少奖励！

合唱迎检的时候，孩子们满脸微笑，完全沉浸在歌曲的意境中，时而恬静优美、时而欢快愉悦，赢得了领导的阵阵掌声。

在掌声中，我看到孩子们那一幅幅得意劲，涌在心头的只有一句话：“孩子，谢谢你，你们真的很棒，你们是老师的骄傲”。

孩子们在这次排练中付出了努力与不少辛酸，作为老师看着他们这么辛苦的排练内心充满感动和感激。除了感动之外，我还要把这次排练的心得永记心中，在今后的工作中灵活运用，想办法让孩子们快乐学习，用尽各种办法诱导孩子学习，就像引诱鱼儿上钩一样。切忌用羞辱的手段逼迫孩子就范，否则，很可能好心办坏事，挫伤孩子的自信心。

合唱教学反思简短【篇11】

在教学中，发现高年级的合唱教学无法实施，两个声部拿不下来，如果反复的练习，学生又没有了学习的积极性，课堂很沉闷。这让我陷入了深深的思考之中。本学期有幸参加了合唱教学的有关研究，对自己的教学进行反思，悟出了一些东西，与大家共享。

主要内涵：

《音乐课程标准解读》中指出：“基础教育中的任何课程只要是一门学科，必然会有系统的知识和技能体系，因此对于音乐教育来说，知识与技能的学习是必需的。”

在以往的传统教学中，过多的注重基础知识和基本技能的训练，方法过于单一，冲谈了学生对音乐学习的兴趣，不利于音乐审美教育的实现。因此在音乐新课程中提出要淡化双基的理念，是淡化而不是丢弃。

在以前的教学，我就走入了音乐教学的误区。在歌曲教学中忽视了对学生进行声音的训练，音程的训练，造成学生的演唱能力下降，合唱能力下降，声音粗糙，缺乏气息的支持，并且影响了歌曲情感的表达。合唱两个声部感受不到音程的的美。

课例：

《唱支最美的歌》我先从介绍“最可爱的人——解放军叔叔”导入，然后欣赏和学唱歌曲《唱支最美的歌》。在指导学生学唱歌曲时，没有关注对学生的声音训练，在课前也没有音程的训练。对歌曲进行处理时，学生唱不出A、B两个乐段的力度与情感变化。演唱A段时学生声音白，让学生轻柔一点，声音又变得很弱、很虚，没有控制，不整齐。唱B段由于顿音感觉不好，我不断的提醒，要跳跃一点，象走路。可换来的是部分学生用缺乏气息支持的喊叫的声音来演唱。唱两个声部时，总是唱不稳自己的音。唱不准就练，高声部一遍又低声部一遍，合起来再一遍，不和谐。又再练习…………学生没有一点精神了。一首很美的歌，唱得没有了一点感情。

分析与思考：由于平时忽视了对学生的声音训练，当歌曲的情感表达需要借助声音（发声技巧）时，我所说的“跳跃一点”，“轻柔一点”的话是那般苍白无力。学生演唱能力的下降，缺乏对声音的控制和对气息的运用，难以表达出歌曲的情感。在枯燥无味的练习中，学生逐渐失去对歌唱的信心，如果敷衍了事，学生又得不到音乐的审美体验。

解决问题的方案：

得出的结论是：在平时的音乐教学中对声音的训练是不能忽视的，但又不能进行过多的，单一的练习，使学生感到枯燥，要在具体的音乐实践中对学生进行声音的训练。

首先，要让学生多欣赏，先感受到合唱的美，培养学习的兴趣。在课前让学生欣赏一些短小、优美的中外优秀合唱作品，让他们细心聆听各声部的旋律，训练学生音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力。让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美。

还要进行必要的发声练习和音程练习。采用了学生能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如“象闻花”一样做深呼吸练习；用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放松下巴等等。另外，让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念，学会有控制地发自内心的歌唱。要求学生唱准音阶，做一些合唱的发声练习。在教新课前，做一些必要的音程练习，解决难点。

如在教学《唱支最美的歌》时，先让学生听赏《半个月亮爬上来》感受合唱的美，并把学生带入情景。用歌曲的一、二句做发声练习，学生尽量用他们刚刚听赏的那种柔美的声音演唱，很美。然后再做一些音程的练习。再进行教学比原来的效果就好一些了。

合唱是一门非常严谨的艺术，要求音色统一、声部和谐、音量均衡。它必须经过严格而科学的教学训练，才能取得良好的.艺术效果。不是一朝一夕能完成的。所以在教学中，不能有任何的松懈。在每一节课中都要讲声音的美，长此以往，学生才会唱出美妙、动听的声音，学生就会乘着歌声的翅膀越飞越高！